1 marzo, 2011

llueve dentro, llueve fuera – rainwear in, rainwear out

Rainwear In / Rainwear Out (Minä Perhonen: Isetan comercial center), Shijuku – Japan (2009). Arquitectura, torafu architects. Fotografías, Daici Ano.

El proyecto resuelve el área de exposición temporal de la firma “Minä Perhonen” en el centro comercial “Isetan” de “Shijuku”.

Pensando en un día de lluvia el diseño incorpora diferentes elementos relacionados con la experiencia… ver caer la lluvia tras las ventanas o protegido bajo un alero de la casa (aparador y mostrador) cubierta con el estampado “sunnyrain“, fuera las gotas de agua tienen forma de taburetes y los espejos de charcos.

+ Rainwear In / Rainwear Out – torafu architects (descripción con fotografías)

Publicado en Arquitect@s, Arquitectura y grafismo, Diseño, Proyectos: espacios comerciales | Etiquetado en | Deja tu comentario

código de barras – uds shanghai office

UDS Shanghai office, Shanghai – China (2005). Arquitectura, torafu architects. Fotografías, Daici Ano.

El proyecto resuelve la adecuación de un espacio de 80m2 destinado a las sede de la empresa “UDS” en Shanghai.

Con el objetivo de independizar los diferentes entornos de trabajo se han instalado mamparas de vidrio transparente, a las que se han adherido tiras con el acabado de espejo por una cara y blanco por la otra, dispuestas en sentido vertical, con diferentes grosores y espaciados, formando una composición tipo código de barras.

El resultado es un espacio que se percibe amplio, y diverso en función de las variables, de luz y ocupación, con las que se dinamizan los reflejos.

Más información:

+ UDS Shanghai office – torafu architects (descripción con fotografías)

Publicado en Arquitect@s, Arquitectura y grafismo, Arquitectura y vidrio, Proyectos: entornos de trabajo, Sitemas constructivos: celosías | Deja tu comentario
28 febrero, 2011

archivo público temporal – yanaka shoji screens, temporary tea house

Yanaka shoji screens, temporary tea house (Machi-Yatai project / Tokyo Geijutsu Daigaku) Tokyo – Japan (2009). Diseño, equipo de estudiantes de la “Tokyo Geijutsu Daigaku: University of the arts”. Fotografías, galería de “junpe” en flickr.

“Yanaka shoji screens” casa del té temporal, fue uno de los tres pabellones construidos en el marco del “Machi-Yatai project” promovido por la “Tokyo Geijutsu Daigaku: University of the arts“, un taller en el que los estudiantes proyectan y construyen tres estructuras efímeras dentro de un área urbana predefinida, en este caso en el entorno de la universidad.

El pabellón recupera, archiba y expone una serie de paneles “shoji” procedentes de “Yanaka” un  distrito histórico en Tokyo, del periodo Edo (1603-1867).

Los paneles se montaron sobre una estructura de madera auto-portante, dispuestos en sentido longitudinal, formando bandas paralelas con los laterales abiertos.

Más información:

+ Yanaka shoji screens – Machi Yatai 09/blog (el blog del proyecto, con fotografías y textos sobre el proceso de diseño y ejecución del proyecto)
+ Yanaka hoji screens – galería de “junpe” en flickr (reportaje de fotografías, planos, detalles constructivos y maquetas)

+ Machi-Yatai project – AlaTown (artículo de texto con fotografías)
+ Machi-Yatai project – architecturephoto (artículo de texto con fotografías)

vía JeanSnow

Publicado en Arquitectura efímera, Arquitectura y espacio público, Arquitectura y madera, Instalaciones, exposiciones y entrevistas | Etiquetado en , | Deja tu comentario

nube de cubos blancos – inflatable white cubes, temporary temple

Inflatable white cubes, temporary temple  (Machi-Yatai project / Tokyo Geijutsu Daigaku) Tokyo – Japan (2009). Diseño, equipo de estudiantes de la “Tokyo Geijutsu Daigaku: University of the arts”. Fotografías, galería de “junpe” en flickr.

Este “templo temporal” fue uno de los tres pabellones construidos en el marco del “Machi-Yatai project” promovido por la “Tokyo Geijutsu Daigaku: University of the arts“, un taller en el que los estudiantes proyectan y construyen tres estructuras efímeras dentro de un área urbana predefinida, en este caso en el entorno de la universidad.

El pabellón esta compuesto por un total de 150 cubos de plástico blanco, hinchados con helio y unidos entre si formando una cubierta ortogonal que flota en el aire retenida con cuerdas y listones de madera (de sección circular) fijados al suelo.

Más información:

+ Inflatable white cubes – Machi Yatai 09/blog (el blog del proyecto, con fotografías y textos sobre el proceso de diseño y ejecución del proyecto)
+ Inflatable white cubes – galería de “junpe” en flickr (reportaje de fotografías)

+ Machi-Yatai project – AlaTown (artículo de texto con fotografías)
+ Machi-Yatai project – architecturephoto (artículo de texto con fotografías)

vía JeanSnow

Publicado en Arquitectura efímera, Arquitectura y espacio público, Arquitectura y plástico, Instalaciones, exposiciones y entrevistas | Etiquetado en | Deja tu comentario
25 febrero, 2011

caparazon de ratán – star cocoon, temporary pavilion

Star Cocoon (temporary pavilion / 10 Sukkah City) Union Square, NYC – United States (2010). Diseño, Volkan Alkanoglu. Fotografías, alkanoglu.net (arriba) y del video “Union Square’s High-Concept Sukkahs” de “Jewish Forward” en Vimeo (abajo)

“Star Cocoon” es el pabellón que “Volkan Alkanoglu” presento al concurso internacional de diseño  “Sukkah City” una iniciativa que propuso la recuperación de una antigua tradición de origen bíblico y que consiste en la construcción de una “Sukkah” o refugio efímero y elemental, durante una semana de otoño.

El pabellón se define como un caparazón monolítico y efímero, un espacio protegido donde reposar, conversar y observar las estrellas, construido con una estructura de bambú envuelta con tiras de “ratán“.

Más información:

+ Star Cocoon – Volkan Alkanoglu (descripción con fotografías, en flash)
+ Star Cocoon – Sukkah City (ilustraciones y descripción en el panel del concurso)

+ Sukkah City – Sukkah City (la página del concurso, con los paneles de las propuestas que se presentarón, las propuestas ganadoras y un vídeo de la exposición)
+ Sukkah City – Flickr (reportajes de fotografías, varios autores)

Publicado en Arquitectura efímera, Arquitectura textil, Arquitectura y bambú, Diseño, Instalaciones, exposiciones y entrevistas | Etiquetado en | Deja tu comentario

efímera, tan efímera – p.ygros.c, passive hygroscopic curls

P.YGROS.C, passive hygroscopic curls (temporary pavilion / 10 Sukkah City) Union Square, NYC – United States (2010). Diseño, Marc Fornes con Jared Laucks “Theverymany”. Fotografías, theverymany.com

“P.YGROS.C, capilares higroscópicos pasivos” es la estructura que el equipo de “Theverymany” presento al concurso internacional de diseño  “Sukkah City” una iniciativa que propuso la recuperación de una antigua tradición de origen bíblico y que consiste en la construcción de una “Sukkah” o refugio efímero y elemental, durante una semana de otoño.

El diseño y la estructura del pabellón, pretendía establecer un vinculo entre lo ancestral y lo contemporáneo:  construyendo una forma orgánica y porosa, con laminas finas de madera, proyectada y construida con las técnicas actuales de diseño y la fabricación asistidas por ordenador, que a su vez permitiría establecer una relación entre el cielo y la tierra, ya que mirando a través de los capilares se podría observar el cielo o el entorno urbano de “Union Square”.

La propuesta fue construida en el taller, pero no llego a ser expuesta ya que durante el  transporte resulto seriamente dañada.

Más información:

+ P.YGROS.C – Theverymany (descripción con fotografías y planos)
+ P.YGROS.C – Sukkah City (ilustraciones y descripción en el panel del concurso)

+ Sukkah City – Sukkah City (la página del concurso, con los paneles de las propuestas que se presentarón, las propuestas ganadoras y un vídeo de la exposición)
+ Sukkah City – Flickr (reportajes de fotografías, varios autores)

Publicado en Arquitectura efímera, Arquitectura y cnc, Arquitectura y madera, Instalaciones, exposiciones y entrevistas | Etiquetado en | Deja tu comentario
24 febrero, 2011

en construcción – casa do conto, guest house

Casa do conto (guest house) Porto – Portugal (2011). Arquitectura, Alexandra Grande, Joana Couceiro “Pedra Líquida“, diseño gráfico R2. Fotografías, Fernando Guerra (arriba) y r2design.pt (abajo).

El proyecto resuelve la reconstrucción de la “casa do conto” una tipica casa burguesa de finales del siglo XIX, que fue rehabilitada para acoger un hostal dedicado al turismo cultural pero poco después se declaro un incendio que tan solo dejo en pie las fachadas.

Con el objetivo de recuperar el mismo uso y proyecto cultural, la intervención se ha centrado el la reconstrucción de las fachadas y en la construcción de un nuevo contenido solido y resistente al fuego.

El vacío ocupado por la nueva estructura de hormigón armado, permanece en las letras impresas (o vaciadas) sobre las paredes, los techos y los pavimentos, ahora la casa ya no muestra, pero si cuenta las historias …

+ Casa do conto – últimas reportagens (descripción, reportajes de fotografías de la obra  y planos)
+ Casa do conto – R2 design (fotografías que fomentan el proceso de impresión de los textos)

Obra acabada:

+ Casa do conto – b3designers (descripción y reportaje de fotografías)

Publicado en Arquitect@s, Arquitectura en construcción, Arquitectura y grafismo, Arquitectura y hormigón visto, Proyectos: espacios turísticos | Etiquetado en | Deja tu comentario

cruce de miradas – intermediæ, contemporary creation center

Intermediæ, Contemporary Creation Center (Matadero de Madrid), Madrid – Sp (2007). Arquitectura, Arturo Franco Díaz y Diego Castellanos con Fabrice Van Teslaar . Fotografías, Carlos F. Piñar.

La sede de “Intermediæ“, el centro dedicado a la creación contemporánea, ocupa la nave 17c del recinto municipal del antiguo “Matadero de Madrid” un espacio en rehabilitación que concentra diferentes equipamientos especializados en la promoción del arte contemporáneo.

La intervención parte de tres premisas básicas que funcionan como referencias fijas a largo de todo el proceso desde el proyecto hasta la obra:  El rastro de “proceso” se registra y permanece en la transformación del espacio. La intervención arquitectónica se mueve en los margenes de la “no actuación”. Y finalmente, lo nuevo y lo antiguo se expresan con lenguajes propios, paralelos pero compartidos, con lo que se establece una relación de complicidad, donde lo nuevo potencia el valor de lo antiguo y lo antiguo el valor de lo nuevo.

Más información:

+ Intermediæ – Arturo Franco y Diego Castellanos (descripción con fotografías)
+ Intermediæ – tectonicablog (artículo de texto con fotografías en formato html y com planos y detalles constructivos en formato pdf)
+ Intermediæ – Details (artículo de texto con fotografía y vídeo)

Publicado en Arquitect@s, Arquitectura y acero, Arquitectura y rehabilitación, Proyectos: espacios culturales | Etiquetado en | Deja tu comentario
23 febrero, 2011

entre fragmentos – meltino bar & lounge

Meltino Bar & Lounge, Braga – Portugal (2010). Arquitectur, LOFF. Fotografías, Fernando Guerra “últimas reportagens” entre fragmentos.

Situados en un rincón del centro comercial, los dos volúmenes o prismas irregulares delimitan y definen el espacio interior y exterior de la cafetería “Meltino“, compuesta por dos salas y una terraza o plaza que deriva en una calle interior que separa físicamente y relaciona visualmente los dos espacios equivalentes, pero con usos diferenciados: uno acoge el café bar  y el otro el café gourmet.

Tanto las paredes como los techos de los dos pabellones se han construido con un armazón estructural de madera de pino y doble capa de tableros de madera “MDF” recortados siguiendo tres patrones de polígonos irregulares de tamaños y formas diferentes, que combinados, girando un mismo panel 180º, dan un juego de seis variaciones.

Más información:

+ Meltino Bar & Lounge – Contemporist (artículo de texto con fotografías)
+ Meltino Bar & Lounge – Fernando Guerra (reportaje de fotografías)

vía facebook.com/ultimasreportagens

Publicado en Arquitect@s, Arquitectura y cnc, Arquitectura y grafismo, Arquitectura y madera, Proyectos: espacios comerciales, Sitemas constructivos: celosías | Etiquetado en , | Deja tu comentario

coincidencias temporales – space ag70, bar & vip lounge

Space AG70, Bar & VIP Lounge (Stockholm Furniture Fair), Stockholm – Sweden (2011). Diseño, Katrin Greiling “Studio Greiling”. Fotografías, katringreiling.com.

El espacio de 320m2 acoge el área de encuentro y descanso de la “Stockholm Furniture Fair 2011”, con la forma de un bar o cantina temporal construido para la ocasión.

El espacio proyecta la percepción subjetiva de la autora en relación con las diferentes formas de resolver el lugar “bar” en función del área geografía en la que se ubica.

Así la instalación se estructura siguiendo la lógica de la experiencia, con la que, piezas a priori inconexas quedan vinculadas en la coincidencia espacial y temporal del lugar o, de la memoria.

+ Space AG70 Bar & VIP Lounge – Katrin Greiling (descripción, ilustraciones y fotografías)

Publicado en Arquitectura efímera, Arquitectura y madera, Diseño, Instalaciones, exposiciones y entrevistas | Etiquetado en , | Deja tu comentario