Categoría: Proyectos: espacios culturales

26 enero, 2012

arquitectura y acero cortén – monteagudo museum

Monteagudo Museum, Murcia – Sp (2010). Arquitectura, ACM Arquitectura “Amann-Cánovas-Maruri”. Fotografías, David Frutos.

Como una camisa, los paneles de acero cortén envuelven la parte alta del edificio apoyados sobre un zócalo de muros de hormigón armado.

La piel de acero perforado, se adecua a un patrón gráfico dual; Así los paneles que revisten las caras ciegas del conjunto, se recortan formando las líneas de sombra que dibujan los contornos del estampado, compuesto por una combinación reiterada de anillos superpuestos. Mientras que los paneles que revisten las aberturas, describen una celosía de anillos entrelazados.

+ Monteagudo Museum – Plataforma Arquitectura (artículo de texto con fotografías y planos)
+ Monteagudo Museum – aeccafe (artículo de texto con fotografías y planos)
+ Monteagudo Museum – Arquitectura Viva (artículo de texto con fotografías y planos)

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16 diciembre, 2011

a la sombra de un gran árbol – bloomberg pavilion

Bloomberg Pavilion (museum of contemporary art tokyo) Tokyo – Japan (2011). Arquitectura, Akihisa Hirata Architecture. Fotografías, Takumi Ota

Situado en la terraza del “museum of contemporary art tokyo” el pabellón incorpora una nueva sala de exposiciones y eventos destinado a la promoción del trabajo de los artistas jóvenes de la ciudad.

Imaginado como un árbol de tronco triangular envuelto en ramas de pliegues protectores, con una geometría que se abstrae del carácter figurativo al simbólico de la acción de estar a la sombra de un gran árbol.

El lugar del pabellón se construye con la reiteración de una única forma geométrica el “triangulo isósceles” que por repetición y unión de piezas formando pliegues, define una superficie poliédrica y continua de laminas de metal soldadas.

Más información:

+ Bloomberg Pavilion – designboom (artículo de texto con fotografías, ilustraciones y planos)
+ Bloomberg Pavilion – museum of contemporary art tokyo (descripción con ilustraciones)

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7 diciembre, 2011

en construcción – saint nazaire theater

Saint Nazaire Theater, Saint Nazaire – France (2011). Arquitectura, Karine Herman, Jérôme Sigwalt “K architectures”. Fotografías, k-architectures.com (arriba y abajo la primera y la tercera) y Savoie Frères (abajo la segunda).

La envolvente exterior del nuevo edificio del teatro de “Saint Nazarire” esta compuesta por muros de hormigón armado con el acabado visto, alternando tramos lisos con tramos estampados.

Los tramos lisos se han ejecutado en la obra, con encofrado de paneles lisos, armado y vertido de hormigón, mientras que los tramos estampados, están compuestos por paneles prefabricados de hormigón premoldeado en bajo relieve siguiendo un motivo barroco y montados a junta continua definiendo un mosaico.

Los paneles se han montado en obra formando una o las dos caras del encofrado perdido, del hormigón en masa vertido previo armado.

Más información:

+ Saint Nazaire Theater – K architectures (descripción con ilustraciones y fotografías)
+ Saint Nazaire Theater – Saint Nazaire (artículo de texto con fotografías)
+ Saint Nazaire Theater – ciments calcia (artículo de texto con fotografías, en formato pdf)

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4 diciembre, 2011

piel de pez – lisboa oceanarío

Lisboa Oceanário, addition project (Parque das Nações) Lisboa – Portugal (2011). Arquitectura, Campos Costa Arquitectos. Fotografías, Radek Brunecky “ATELIER BRUNECKY”.

El proyecto resuelve la ampliación del edificio construido por “Peter Chermayeff” en 1998, al que suma salas destinadas a exposiciones temporales, un auditorio, una cafetería y servicios, además de resolver la entrada principal y la conexión con el edificio original.

El acabado exterior del nuevo edificio esta compuesto por piezas de cerámica esmaltada de color blanco. La forma y el sistema de fijación de son el resultado de la colaboración entre el estudio de arquitectura y la empresa “cerámicas cumella” responsable de la fabricación.

Estas piezas con forma de “escama” y variaciones de luminosidad y densidad, envuelven como la piel de un pez todo el edificio, de tal manera que, con dos modelos se resuelven tanto los paños ciegos como las aberturas, donde una red de escamas vaciadas, pasa continua ante los cerramientos de vidrio o las terrazas definiendo una celosía permeable a la luz, al aire y a la mirada.

Más información:

+ Lisboa Oceanário – domusweb (artículo de texto con fotografías)
+ Lisboa Oceanário – Disset (artículo de texto)
+ Lisboa Oceanário – Radek Brunecky (reportaje de fotografías)
+ Lisboa Oceanário – galería de Radek Brunecky en flickr (reportaje de fotografías)

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25 noviembre, 2011

materialidad local – LiYuan library

LiYuan Library, Huairou – China (2011). Arquitectura, Li Xiaodong Atelier. Fotografías, Li Xiaodong Atelier.

La biblioteca rural, ocupa un entorno boscoso a cinco minutos de la aldea. El lugar construye un refugio para la lectura y la contemplación, un espacio para el encuentro del pensamiento propio con el escrito.

Las referencias arquitectonicas se diluyen en la materialidad local, donde tradición y modernidad conviven, en este recinto de intersección entre la Aldea Global y la Aldea Local,  separadas ambas, por una membrana de vidrio transparente.

Dentro la madera industrializada en forma de laminas finas, reviste las superficies opacas, envolviendo acero, paredes, suelos o techos. Fuera las ramas en bruto, construyen una celosía envolvente, dispuestas como libros, apoyadas en los estantes-bastidores de metal.

Más información:

+ LiYuan Library – contemporist (artículo de texto con fotografías y planos)
+ LiYuan Library – Arquitectura Viva (artículo de texto con fotografías)

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4 noviembre, 2011

verticalidad trascendente – shibaura house, workshop space

Shibaura House (workshop space), Tokyo – Japan (2011). Arquitectura, Kazuyo Sejima & associates. Fotografías, canal de “ShinkenchikuSha” en YouTube.

Las plataformas embebidas en el volumen de vidrio y acero de la “Shibaura House” acogen  diferentes los entornos destinados a la promoción de debates y talleres abiertos en los que se abordan temas relacionados con los negocios, la sociedad, el arte o el diseño.

Por lo que el proyecto se resuelve con la proyección quebrada y en vertical, de ese lugar primigenio de encuentro e intercambio, el sendero, el camino, la calle, o el paseo, que converge, se fragmenta, reposa y atraviesa una explanada tras otra. Así las calles, corredores, ascensores o escaleras se quiebran en las explanadas del piso, donde sedimentan en lugares de pausa, trabajo o reunión.

+ Shibaura House – designboom (artículo de texto con fotografías e ilustraciones)
+ Shibaura House – Arquitectura Viva (artículo de texto con fotografías e ilustraciones)
+ Shibaura House – domusweb (artículo de texto con fotografías y planos)
+ Shibaura House – canal de “ShinkenchikuSha” en YouTube (vídeo reportaje)
+ Shibaura House – Flickr (reportajes de fotografías, varios autores)

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3 noviembre, 2011

bóvedas plateadas – silver hut

Silver Hut (Toyo Ito Museum of Architecture “TIMA”) Imabari – Japan (2011). Arquitectura, Toyo Ito & Associates. Fotografías, Iwan Baan.

25 años de experiencias unidos por un camino ondulado en el que se materializa la distancia física y temporal entre el pabellón de exposiciones “Steel hut” y el centro de investigación abierto a los visitantes “Silver Hut” un espacio replicado que reproduce un trabajo de 1984 concretamente el de la casa que Toyo Ito habita en Tokio.

Un espacio deliberadamente domestico destinado a acoger a los visitantes del museo, donde las estancias se organizan en torno a un plaza o patio central cubierto polivalente, un gran vestíbulo donde esta previsto organizar talleres, conferencias, etc. La casa-centro de visitantes dispone además de un lounge, una tienda, una videoteca y sala de reuniones.

El conjunto forma parte del “TIMA, Toyo Ito Museum of Architecture TIMA” un espacio destinado a la reunión, investigación y comunicación del sentido de la acción de construir lugares, buscando encontrar las formas justas que transmitan al usuario la percepción de estar en “comunión con la naturaleza, incluso dentro de los confines de un edificio(1)”.

(1) cita: Toyo Ito en el texto que acompaña a la exposición inaugural del museo.

Más información:

+ Silver Hut – Toyo Ito (ficha técnica y 4 fotografías)
+ Silver Hut –  vm space (descripción, con ilustraciones, maquetas  y planos)
+ Silver Hut – forgemind (anotaciones dedicadas al “TIMA” con ilustraciones, planos y fotografías)
+ Silver Hut – Iwan Baan (reportaje de fotografías)

+ TIMA Toyo Ito Museum of Architecture – Abitare (reportaje de texto con fotografías)
+ TIMA Toyo Ito Museum of Architecture – canal de ShinkenchikuSha en flickr (vídeo reportaje)

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19 octubre, 2011

archipielago de arquitecturas – steel hut

Steel Hut (Toyo Ito Museum of Architecture “TIMA”) Imabari – Japan (2011). Arquitectura, Toyo Ito & Associates. Fotografías, Edgar Yang (galería de fotografías de “eageriseager” en flickr)

“Steel Hut” es una isla en el archipiélago arquitectónico de Toyo Ito, el pabellón destinado a sala exposiciones, acoge la instalación “A see-worthy vessel” un lugar que transforma al visitante en “arquinauta” del tiempo pasado, presente y futuro del pensamiento traducido en acción.

El pabellón forma parte del “TIMA, Toyo Ito Museum of Architecture TIMA” un espacio destinado a la reunión, investigación y comunicación del sentido de la acción de construir lugares, buscando encontrar las formas justas que transmitan al usuario la percepción de estar en “comunión con la naturaleza, incluso dentro de los confines de un edificio(1)”.

La silueta del pabellón es también el logotipo del museo. Mientras que la envolvente es un recortable de papel que se puede descargar en formato pdf, imprimir, recortar, montar y pegar … en color o blanco y negro.

(1) cita: Toyo Ito en el texto que acompaña a la exposición inaugural del museo.

Más información:

+ Steel Hut – Toyo Ito (ficha técnica y 4 fotografías)
+ Steel Hut – forgemind (anotaciones dedicadas al “TIMA” con ilustraciones, planos y fotografías)
+ Steel Hut – galería de fotografías de “eageriseager” en flickr (reportaje de fotografías)
+ Steel Hut – Iwan Baan (reportaje de fotografías)

+ TIMA Toyo Ito Museum of Architecture – Abitare (reportaje de texto con fotografías)
+ TIMA Toyo Ito Museum of Architecture – canal de ShinkenchikuSha en flickr (vídeo reportaje)

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4 octubre, 2011

recipiente de luz, cobijo de mar – cité de l’océan et du surf

Cité de l’océan et du surf, Biarritz – France (2011). Arquitectura, Steven Holl Architects en colaboración con Solange Fabião. Fotografías, Fernando Guerra.

El equipamiento “Cité de l’océan et du surf” se proyecta e inserta en una plaza publica que toma la forma curva de una ola, recipiente de cielo y de luz, cobijo de mar.

“Bajo el cielo” el edificio se vacía para construir una explanada cóncava, bajo la que se cobija la exposición dedicada a “las olas” en su vertiente científica, educativa y lúdica.

+ Cité de l’océan et du surf – Steven Holl (descripción con ilustraciones y fotografías)
+ Cité de l’océan et du surf – Solange Fabião (descripción con ilustraciones y fotografías)
+ Cité de l’océan et du surf – últimas reportagens (descripción, entrevistas, reportaje de fotografías, ilustraciones y planos)

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13 septiembre, 2011

yo artista – ik pavilions

IK pavilions (Foundation IK), Oost-Souburg – Netherlands (2011). Diseño, Jan van Munster. Fotografías, stichtingik.nl

Los dos pabellones se suman a la serie de edificios que forman la “Stichting IK”  la fundación  promovida por el el artista “Jan van Munster” dedicada al estudio y la difusión del arte contemporáneo.

Los dos pabellones componen la palabra holandesa “IK” que se traduce como la primera persona del singular “YO” en el sentido del conocimiento de la identidad con la que, cada persona se reconoce a sí misma y relaciona con el entorno.

Así el pabellón con forma de “I” acoge un estudio-vivienda para artistas invitados y el pabellón con forma de “K” una sala de exposiciones.

Más información:

+ IK pavilions – Stichting IK (descripción con fotografías de los pabellones acabados y en construcción)
+ IK pavilions – IK pavilions (artículo de texto con fotografías)
+ IK pavilions – architecture guide (artículo de texto con fotografía)

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