Categoría: Arquitectura textil

30 agosto, 2011

bajo tensión – “moom” tensegritic membrance structure

Moom Tensegritic Membrance Structure, Chiba – Japan (2011). Arquitectura, Kazuhiro Kojima laboratory (Tokyo university of science). Fotografías, Canal de ShinkenchikuSha en YouTube (japan-architect.co.jp)

El pabellón temporal “Moom” es el resultado de la aplicación del principio estructural de la “tensegridad” basado en el empleo de componentes aislados comprimidos que se encuentran dentro de una red tensada continua, de tal modo que los miembros comprimidos (generalmente barras) no se tocan entre sí y están unidos únicamente por medio de componentes traccionados (habitualmente cables) que son los que delimitan espacialmente dicho sistema. (1)

En este caso los “elementos comprimidos” son barras de aluminio de sección circular montadas introducidas en camisas cosidas a la membrana textil que ejerce la función de “componentes traccionados”.

(1) Del artículo de Gómez-Jáuregui “Estructuras Tensegríticas: Ingeniería y Arquitectura Novedosas” Publicado en Servicio Publicaciones CEDEX, nº 152, diciembre 2008, pp. 87-94.

Más información:

+ Moom Tensegritic Membrance Structure – Canal de ShinkenchikuSha en YouTube (videoreportaje)
+ Moom Tensegritic Membrance Structure – c+a (descripción con fotografía, en flash)

vía japan-architect

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23 agosto, 2011

en contacto con la red – net installation

Net installation (Z33 House for contemporary art) Hasselt – Belgian (2011). Diseño, Numen/For Use. Fotografías, Kristof Vrancken (ver reportaje de fotografías).

“Net” es una propuesta de micro-paisaje urbano, transparente, flexible, lúdico y artificial, a desarrollar en vertical en el interior de un patio de vecinos preexistente, dando a ese no-lugar comunitario, la posibilidad de ser ocupado y utilizado como un espacio lúdico, de encuentro y comunicación, donde las acciones individuales, determinan la composición y el sentido del nuevo entorno.

La instalación esta compuesta por una serie de capas planas o pisos de redes flexibles suspendidos en el aire, estas capas se conecta unas con otras formando un “paisaje flotante” que invita a los visitantes a subir y explorar. El resultado es una escultura social “op-art” y/o una hamaca compartida.

Más información:

+ Net installation – Z33 gallery (descripción con vídeo-entrevista, vídeo del proceso de montaje de la instalación, reportaje de fotografías)
+ Net installation – Abitare (artículo de texto con fotografías)

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7 julio, 2011

nodos interconectados – la ville intelligente: hellodemain exposition

La ville intelligente: hellodemain exposition (parc la Villette) Paris – France (2011). Arquitectura, Jakob+Macfarlane. Fotografías, Nicolas Borel photographer.

El pabellón “La ville intelligente” acoge la exposición temporal “hellodemain“. La estructura se ha construido con pórticos de tubos de acero soldados  formando poliedros irregulares, dispuestos en paralelo y apoyados sobre suelas de metal que distribuyen las cargas directamente sobre el pavimento.

Los pórticos queda entrelazados con piezas traveseras del mismo material formando una red de nodos interconectados, que se expande para formar los portales que reciben a los visitantes de la exposición.

Mientras que el espacio interior queda envuelto en una cobertura textil, impermeable y de color naranja, cosida con cuerdas a la estructura.

Más información:

+ La ville intelligente: hellodemain exposition – Jakob+Macfarlane (reportaje de fotografías)

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27 abril, 2011

anclada en el hielo – cocoon hut

Cocoon (Warming Huts competition), Winnipeg – Canada (2011). Proyecto, Professor Lancelot Coar and University of Manitoba Faculty of Architecture Students. Fotografías, Matthieu Léger

“Cocoon” es una de las propuestas presentadas en la segunda edición del concurso “Warming Huts” dirigido a arquitectos, artistas y diseñadores con el objetivo de promover la construcción de cabañas o refugios que consoliden una ruta turística a lo largo del río “Assiniboine” en “Winnipeg”.

El pabellón tipo tienda define un espacio longitudinal compuesto por una estructura portante de barras de fibra de vidrio, dobladas, atadas con bridas y fijadas a los redondos de acero anclados en el hielo (cimentación).

A la estructura portante se suma una envolvente textil construida con un tejido absorbente tipo polar que posteriormente se ha regado varias veces para conseguir adherir el hielo al tejido dándole una consistencia solida, translúcida y resistente al viento.

Más información:

+ Cocoon – Cocoon blog (el blog del proyecto)
+ Cocoon – Canal de “Coc00n UofMFoA” en Vimeo (vídeo)
+ Cocoon – Warming Huts (laminas del proyecto y fotografías)
+ Cocoon – Galería de “freezin’, eh?” en flickr (tres fotografías)

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6 abril, 2011

el orden reordenado – reOrder installation

ReOrder installation (Brooklyn Museum), New York – United States (2011). Arquitectura, Situ Studio. Fotografías, Keith Sirchio (arriba) y Situ Studio (abajo).

La instalación “ReOrder” redefine el orden preestablecido en dos contextos: El del lugar donde se ubica, la sala del primer piso del “Brooklyn Museum” construido a principios del siglo XX por el estudio de arquitectura “McKim, Mead & White“, transformándola en un espacio de exposición, que a su vez funciona como área de encuentro y descanso para los visitantes del Museo.

Y el de los “ordenes clásicos” de la arquitectura, re-vistiendo literalmente las columnas para plantear una lectura actualizada del elemento constructivo, con la que se vera transforma la presencia estético-formal de las columnas y su identidad funcional a la que añade la doble aplicación de mueble en forma de mostrador o banco y de lampara en forma de pantalla retro-iluminada.

La solución final se inspira en los vestidos del siglo XIX y concretamente en el diseño de las faldas tipo “miriñaque“. Así las columnas se visten con telas, que se pliegan y despliegan siguiendo las curvas predefinidas por una subestructura de aros metálicos anclados en las las columnas.

Más información:

+ ReOrder installation – Situ Studio (descripción, croquis, maqueta, fotografías y vídeos)
+ ReOrder installation – Brooklyn Museum (artículo de texto con fotografías, planos, ilustraciones y vídeo)
+ ReOrder installation – domus web (artículo de texto con fotografías

vía Pleat Farm

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25 febrero, 2011

caparazon de ratán – star cocoon, temporary pavilion

Star Cocoon (temporary pavilion / 10 Sukkah City) Union Square, NYC – United States (2010). Diseño, Volkan Alkanoglu. Fotografías, alkanoglu.net (arriba) y del video “Union Square’s High-Concept Sukkahs” de “Jewish Forward” en Vimeo (abajo)

“Star Cocoon” es el pabellón que “Volkan Alkanoglu” presento al concurso internacional de diseño  “Sukkah City” una iniciativa que propuso la recuperación de una antigua tradición de origen bíblico y que consiste en la construcción de una “Sukkah” o refugio efímero y elemental, durante una semana de otoño.

El pabellón se define como un caparazón monolítico y efímero, un espacio protegido donde reposar, conversar y observar las estrellas, construido con una estructura de bambú envuelta con tiras de “ratán“.

Más información:

+ Star Cocoon – Volkan Alkanoglu (descripción con fotografías, en flash)
+ Star Cocoon – Sukkah City (ilustraciones y descripción en el panel del concurso)

+ Sukkah City – Sukkah City (la página del concurso, con los paneles de las propuestas que se presentarón, las propuestas ganadoras y un vídeo de la exposición)
+ Sukkah City – Flickr (reportajes de fotografías, varios autores)

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10 febrero, 2011

espacios, ideas y materiales compartidos – recycle office, haka building

Recycle office, Haka building, Rotterdam – Netherlands (2010). Arquitectura, Doepel Strijkers Architects. Fotografías, Ralph Kamena.

Con sede en el edificio industrial, construido en 1932 por el arquitecto “Hermann Friedrich Mertens” para Sociedad Cooperativa de Venta al por mayor “Trading Room”, el centro (Living Lab) “Haka gebouw” quiere ser un campus de referencia en el ámbito de las tecnologías limpias y renovables, un espacio abierto y compartido destinado a promover la puesta en común del conocimiento y las líneas de investigación entre las empresas, las instituciones y las autoridades competentes.

Con este objetivo el espacio se organiza para dar cabida a un centro de convenciones, con un auditorio, una sala de exposiciones y una cafetería restaurante, además a las áreas publicas de encuentro y trabajo se suman áreas privadas destinadas a salas de reuniones y oficinas.

Para la adecuación de los diferentes entornos se ha trabajando con todo tipo de materiales reutilizados como los 8.000 kilos de ropa usada con los que se ha construido el tabique acústico que separa el auditorio de la sala de exposiciones o las puestas de madera que delimitan una de las salas de reuniones.

+ Recycle office, Haka building – Doepel Strijkers Architects (descripción, esquemas, plantas y fotografías)

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9 febrero, 2011

succionar_expulsar – suck_blow installation

Suck / Blow installation (Landscapes of Quarantine, exhibition / Storefront for Art and Architecture), New York – United States. Arquitectura, Jeffrey Inaba/C-LAB” en colaboración con Joseph Grima. Fotografías, Greg Irikura.

Con motivo de la inauguración de la exposición “Landscapes of Quarantine” (territorios en cuarentena) los dos pabellones “Suck / Blow” fueron instalados frente a la galería “Storefront for Art and Architecture“.

Los pabellones construyen dos burbujas de aire construidas con tejido de “Tyvek“. La membrana de plástico blanco se ocupa de discriminar la atmósfera: interior y exterior,  saludable y nociva, segura y peligrosa, delimitando un lugar (o territorio) temporalmente aislado que separa y protege a quienes quedan dentro ¿o? a quienes están fuera …

Más información:

+ Suck / Blow installation – Inaba (descripción y fotografías)
+ Suck / Blow installation – BLDGBLOG (anotación con fotografías y enlaces)

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4 febrero, 2011

entre las cuerdas – the rope show, temporary urban installation

The Rope Show, temporary urban installation (Carlsberg Brewery area) Copenhagen – Denmark (2010). Arquitectura, Keinicke & Overgaard Arkitekter. Fotografías, vídeo de “Anders Hviid” en vimeo (arriba) y koark.wordpress.com .

“The Rope Swow” es una instalación urbana temporal destinada a promover el uso lúdico y social de uno de los espacios públicos de la ciudad de “Copenhagen“; la gran plaza cubierta de la antigua fábrica de cerveza “Carlsberg”. La instalación se apropia y modifica el espacio, mediante la incorporación de un total de 3500 cuerdas blancas, montadas suspendidas de la cubierta existente formado una reticula cuadrangular de 0,5m de lado.

De tal manera que el conjunto consigue definir una atmósfera densa que envuelve al visitante. Dentro, el extenso paisaje de cuerdas descubre claros y senderos, lugares donde las “lianas” han sido cortadas para construir recorridos y puntos de encuentro.

Mediante la acción de ocupar la plaza con las cuerdas se consigue definir tres entornos diferenciados; Un entorno lúdico, donde el bosque de cuerdas anima al visitante a explorar y jugar a columpiarse, salar de cuerda en cuerda, trepar… Un entorno social, donde los claros abiertos invitan al visitante a reunirse y compartir una bebida, un concierto o simplemente una buena conversación y finalmente, un entorno urbano donde los senderos abren calles nuevas que se incorporan a la trama viaria preexistente.

Más información:

+ The Rope Show – Keinicke & Overgaard Arkitekter (descripción, fotografías y enlaces)
+ The Rope Show – A10 (artículo de texto con fotografías)
+ The Rope Show – Galería de “tsaaby” en flickr (reportaje de fotografías)
+ The Rope Show – Canal de “anders hviid” en vimeo (reportaje de vídeo)

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21 enero, 2011

a la sombra de las setas – tmw new entrance lobby

TMW new entrance lobby (Technical museum Vienna) Vienna – Austria (2010). Arquitectura, querkraft architekten. Fotografías, Hertha Hurnaus.

El edificio que acoge la sede del “Technical museum Vienna” fue construido en 1913 por el arquitecto “Hans Schneider“. En la década de los 90 el edificio fue remodelado incorporando un nuevo vestíbulo de entrada de acero y cristal, un espacio que finalmente a resultado poco adecuado respecto de las condiciones acústica y térmicas requeridas.

Por lo que el objetivo prioritario del proyecto se centro en modificar el ambiente (acústico, térmico, lumínico y espacial) incorporando un elemento que crece con la forma de un hongo entorno a las columnas de acero preexiste y que auna las funciones de banco, de punto de luz artificial, de parasol, de atenuador acústico y dinamizador espacial.

Las setas están compuestas por dos piezas; una de fibra de vidrio con la que se da forma al banco circular y a un tramo de la columna y otra de material textil con la que se construye el último tramo de la comuna y a la pantalla superior.

+ TMW new entrance lobby – querkraft architekten (descripción con fotografías y plano)
+ TMW new entrance lobby – NextRoom (artículo de texto con fotografías y planos)
+ TMW new entrance lobby – baunetz (artículo de texto con fotografías y planos)
+ TMW new entrance lobby – Muuuz (artículo de texto con fotografías y plano)

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