Categoría: Proyectos: espacios culturales

15 abril, 2012

contra las rocas – squish studio

Squish Studio(Artist Studio in Tilting, on the North East Coast of Fogo Island / Fogo Island Arts Corporation) Fogo Island – Canada (2011). Arquitectura, Todd Saunders. Fotografías, Bent René Synnevåg.

“Squish Studio” es un pabellón destinado a acoger a los artistas invitados por “Fogo Island Arts Corporation” en colaboración con “Shorefast Foundation”, en el marco del programa de promoción de la actividad artística, cultural, económica y turista de la isla.

Situado en el margen de la costa nordeste de la isla, el volumen del estudio dialoga con el entorno rocoso y como la espuma blanca de las olas rompiendo contra la rocas se proyecta sobre estas, quebrando la geometría ortogonal, expandida en las caras de trapecios blancos detenidos.

Más información:

+ Squish Studio – Todd Saunders (descripción con fotografías)
+ Squish Studio – galería de “Shorefast Foundation” en flickr (reportaje de fotografías del proceso de obra)

+ Fogo Island – baunetz (artículo de texto y reportaje de fotografías)
+ Fogo Island – Mason journal (entrevista)

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13 abril, 2012

aula abierta de orfebrería – the golden pavilion

The Golden Pavilion (“Golden Splendor-medieval art treasure in Westphalia” exhibition), Münster – Germany (2012). Arquitectura, ModulorBeat en colaboración con los alumnos del “Münster School of Architecture – MSA“. Fotografías, Christian Richters.

Con el objetivo de promover la exposición “Golden Splendor-medieval art treasure in Westphalia” así como de difundir el oficio de la orfebrería entre los visitantes, el museo “Goldene Pracht” pensó en la posibilidad de construir un aula-taller independiente de las instalaciones de museo, situado en el centro de la plaza que le da entrada, de tal manera que a su vez funcionara como punto de información y tienda de recuerdos.

El pabellón temporal, tiene la forma de un destello dorado de cuatro puntas, con una abertura en cada una, tres definen las ventanas balconeras permeables a la luz y las miradas de los transeúntes y la cuarta sitúa la entrada, que da acceso al punto de información con la tienda y al aula donde se realizan talleres de orfebrería adaptados a los diferentes grupos de edad.

Se ha construido con paneles macizos de madera estructural, con el acabado visto en el interior y revestidos en el exterior, con laminas de aluminio plegado con pliegues triangulares y el acabado de color cobre.

+ The Golden Pavilion – baunetz (artículo de texto con fotografías y plano)
+ The Golden Pavilion – Goldene Pracht (descripción con fotografías)
+ The Golden Pavilion – Dezeen (artículo de texto con fotografías y planos)

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12 abril, 2012

aluminio en ramas – green triangle, activity center for sports and culture

Green Triangle, activity center for sports and culture, Copenhagen – Denmark (2010). Arquitectura, WITRAZ Akitekter. Fotografías, copenblogen2011.wordpress.com (arriba la primera), galería de WITRAZ Akitekter en flickr (arriba la segunda y abajo la primera) y witraz.dk (abajo la segunda).

El edificio acoge un centro de actividades deportivas, culturales y sociales, distribuidas por áreas de uso, entre la planta baja, la planta piso y la cubierta. Así, en la planta baja se ha instalado una cafetería con cocina y terraza y oficinas con acceso directo desde la calle. La planta piso esta ocupada por las salas de reuniones y de actividades culturales y sociales, como talleres, exposiciones, etc. Mientras que en la cubierta se ha dispuesto una pista polideportiva con acceso libre, desde el conjunto de escaleras exteriores que recorren las fachadas frontales, conectando la plaza con la pista.

El acabado exterior de las dos fachadas frontales, se resuelve con paneles de aluminio anodizado acabado plata, recortadas siguiendo un patrón de lineas concéntricas que se refieren a la presencia de un bosque abstracto que a la lado y lado, envuelve el edificio con las ramas que proyectan su sombra en la explanada de césped artificial de la cubierta.

+ Green Triangle, activity center – WITRAZ Akitekter (descripción con fotografías. Reportaje de fotografías en flickr)
+ Green Triangle, activity center – Copenhagen X (descripción con fotografías)
+ Green Triangle, activity center – Copenblogen (artículo de texto con fotografías)

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4 abril, 2012

arte contenido – “gad” itinerant art gallery

“GAD” itinerant art gallery (gadart), Oslo – Norway (2005). Arquitectura, mmw architects. Fotografías, Guillermo Pérez.

“GadArt” es una galería itinerante de arte contemporáneo, que ocupa una sede compuesta por un total de diez contenedores de carga, cinco en la planta baja, tres en la planta piso y dos en la planta ático. El conjunto puede ser desmontado, trasladado y remontado, en pocos días.

La composición de los módulos permite disponer de espacios interiores conectados entre si y de espacios exteriores como el porche, la terraza frontal de la planta piso y la cubierta practicable, con forma de U.

Más información:

+ “GAD” itinerant art gallery – mmw architects (descripción, planos, ilustraciones y fotos)
+ “GAD” itinerant art gallery – arquitectura.divisibles.com (reportaje de fotografías)

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30 marzo, 2012

escenas urbanas – party animal, cultural activities pavilion

Party animal, cultural activities pavilion, Lisboa – Portugal (2011). Arquitectura, Diego Aguilar y Teresa Otto. Fotografías, Francisco Nogueira.

El proyecto resuelve la instalación temporal de un escenario destinado a la celebración de conciertos y otras actividades culturales, organizadas con motivo de las fiestas de la ciudad.

Mitad caja de vidrio transparente, mitad escenario envuelto en un tolón rojo traducido en una malla tridimensional de pirámides de base cuadrangular en referencia al acabado de la fachada de la “casa dos Bicos“.

Durante el día el pabellón funciona como una ventana abierta a la fachada de la iglesia, mientras que por la noche la fachada de la iglesia se suma a la escena, formado el decorado de fondo del espectáculo.

Más información:

+ Party animal, cultural activities pavilion – Diego Aguilar (descripción con fotografías)
+ Party animal, cultural activities pavilion – evolo (artículo de texto con fotografías)
+ Party animal, cultural activities pavilion – Francisco Nogueira (reportaje de fotografías)

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26 marzo, 2012

dorado por fuera, dorado por dentro – nordvest, culture house and library

Nordvest the library, Copenhagen – Denmark (2011). Arquitectura, COBE. Fotografías, Stamers Kotor (arriba, centro y abajo la primera) y galería de “tsaaby” en flickr (ver fotografía).

El proyecto resuelve la sede del centro cultural “Kulturhuset Bispebjerg Nordvest” destinado a cohesionar la actividad socio-cultural del barrio periférico y multiétnico de “Noervest” en la ciudad de Copenhague. El nuevo equipamiento incluye tres bibliotecas especializadas, para niños, para jóvenes y para adultos y un auditorio.

La volumétrica del edificio responde al programa con la superposición de cuatro piezas o plantas, que como cuatro libros apilados acogen cada uno de los espacios de uso, independientes pero relacionados entre si por un vestíbulo o eje vertical diáfano, que conecta y expande los entornos de uso compartido y polivalente.

Estos prismas o libros se definen y materializan con una envolvente continua (interior y exterior) de paneles de aluminio estirado tipo “deployé” con el acabado dorado, que de forma análoga a la cubierta de un libro, expresa el carácter singular del equipamiento publico, así como la voluntad de cohesión social, ya que la piel permeable de deployé funciona como un material inclusivo y multifuncional.

Más información:

+ Nordvest the library – COBE (descripción, planos y fotografías)
+ Nordvest the library – Stamers Kotor (reportaje de fotografías)
+ Nordvest the library – Adam Mørk (reportaje de fotografías)

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29 febrero, 2012

navegando en las aguas de la cultura – the floating cinema

The Floating Cinema, (CREATE festival 2011 / UP Projects’ Portavilion programme) London – United Kingdom (2011). Arquitectura, Studio Weave en colaboración con Artists Karen Guthrie & Nina Pope “Somewhere”. Fotografías, studioweave.com

“Cine flotante” ocupa una embarcación fluvial, restaurada y transformada para ser adecuada al nuevo uso, un centro itinerante destinado al encuentro y al debate, a la organización de seminarios, paseos fluviales y proyecciones cinematográficas.

La embarcación de 2,00m de ancho por 16m de largo, acoge una sala de proyecciones, reuniones o debates con capacidad para 12 personas sentadas y una terraza cubierta que funciona como vestíbulo, mirador.

Los laterales de sala de proyecciones se han revestido con una cortina de tejido opaco, confeccionado con punto de “nido de abeja” siguiendo el diseño de “Georgia Bosson”

Mientras que en la cara exterior de la lona que protege la terraza se ha impreso una ilustración de “Jill Tytherleigh” (ver ilustración)

El cine formo parte del “CREATE festival 2011” en el marco del programa “Portavilion Up” un proyecto interdisciplinar que tiene como objetivo potenciar la interacción entre el arte publico y el conjunto de la sociedad.

Más información:

+ The Floating Cinema – Studio Weave (descripción con fotografías)
+ The Floating Cinema – somewhere (descripción, galería de fotografías y enlaces)
+ The Floating Cinema – floating cinema (la pagina del proyecto, con ilustraciones, fotogarfías, descripción, documentales, etc)
+ The Floating Cinema – UP Projects (reportaje en formato pdf)

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22 febrero, 2012

transparencias en amarillo – edp prix, installation

EDP prix, installation (Novos Artistas 2011/Museu da Electricidade) Lisboa – Portugal (2011). Arquitectura, Ricardo Carvalho, Joana Vilhena.  Fotografías, Fernando Guerra/ FG+SG. transparencias en amarillo

La instalación acompaña, tiñe y ordena el espacio expositivo destinado a la muestra de las nuevas obras seleccionadas por el premio “EDP, Novos Artistas 2011” junto con un área de consulta de los catálogos publicados por los artistas.

La diferentes características de las obras seleccionadas, así como su disposición y los recorridos resultantes dentro del espacio único de la nave del “Museu da Electricidade” motivaron la delimitación física entre dos áreas,  incorporando un nuevo perímetro formado por planos o telones de plástico trasparente, de color amarillo, montado fijado en la estructura de bigas y pilares de acero preexistentes.

Más información:

+ EDP prix, installation – Carvalho Vilhena (descripción con fotografías)
+ EDP prix, installation – Ultimas Reportagens (reportaje de fotografías)

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1 febrero, 2012

los pabellones son para el verano – cluny square summer pavilion

Cluny Square Summer Pavilion,  Southend-on-Sea – United Kingdom (2011).  Arquitectura, Melanie Bax and Sarah Considine “We ♥ the Suburbs”. Fotografías, Rick Roxburgh (arriba y el centro) weheartthesuburbs.blogspot.com (abajo)

El pabellón de verano de “Cluny Square” es el resultado del proyecto “We ♥ the Suburbs” desarrollado por Melanie Bax y Sarah Considine en colaboración con los vecinos, con el objetivo de poner en valor el sentido de pertinencia a la comunidad, desde y con el entorno, urbano-arquitectónico publico y compartido. Con este objetivo desde el año 2009 de han organizaron talleres, concursos y exposiciones.

Una de las conclusiones del trabajo realizado, se planteo la propuesta de construir un pabellón de verano que funcionará como un equipamiento temporal destinado a ser un lugar abierto a múltiples usos posible; punto de encuentro, área de juegos y descanso,  quiosco de bebidas, centro de las actividades, organizadas y promovidas por la comunidad local, etc.

La estructura esta compuesta por paneles de madera laminada, recortados y montados enhebrados longitudinalmente con barras de acero de sección circular, fijada mecanicamente y estabilizada mediante pletinas del mismo material.

Esta solución facilita el proceso de construcción que puede realizarse con mano de obra no especializada, por lo que fue posible que tanto las arquitectas como los jóvenes de la localidad, participaran en la construcción, dando como resultado una obra colectiva, que finalizado el mes de agosto, se desmontará, almacenará y reconstruirá el próximo verano.

+ Cluny Square Summer Pavilion – We ♥ the Suburbs (varias anotaciones documentado el proyecto y el proceso de construcción en el blog del studio)
+ Cluny Square Summer Pavilion – Rick Roxburgh (descripción con fotografías)
+ Cluny Square Summer Pavilion – AJ buildings library (descripción, fotografías, planos y detalles)

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30 enero, 2012

proximidad e independencia – red bull music academy, madrid 2011

Red Bull Music Academy (nave15, matadero madrid) Madrid – Sp (2011). Arquitectura, María Langarita, Víctor Navarro “Langarita-Navarro arquitectos”. Fotografías, Miguel de Guzmán.

“La Red Bull Music Academy (RBMA) es un evento musical anual y nómada. Desde hace 14, cada año una ciudad del mundo acoge a los 60 participantes internacionales seleccionados y los rodea de músicos, productores y dj’s para experimentar e intercambiar conocimientos en torno a la música.” (1)

“La organización del programa determinaba una configuración específica agrupada en cuatro partes: zona de oficinas, estudios para músicos, estudio de grabación y una zona de conferencias, radio y lounge. Se han buscando sistemas constructivos y espaciales que permitieran la reconfiguración de los espacios para programas futuros.” (1)

“Como resultado el proyecto se despliega en el interior de la nave (preexistente de 4,700 m2) como una estructura urbana disgregada en la que a través de la relación variable entre proximidad e independencia, preexistencia y actuación sea capaz de ofrecer escenarios imprevistos para la comunidad que lo habite.” (1)

(1) Autores del texto María Langarita, Víctor Navarro, publicado en la memoria descriptiva del proyecto. (Ver texto completo en formato pdf).

+ Red Bull Music Academy – Langarita-Navarro arquitectos (descripción, con ilustraciones y fotografías)
+ Red Bull Music Academy – imagen subliminal (reportaje de fotografías, descripción  e ilustraciones)
+ Red Bull Music Academy – El Pais (artículo de texto con fotografías)
+ Red Bull Music Academy – la delgada linea rosa (entrevista)
+ Red Bull Music Academy – Luis Diaz Diaz (reportaje de fotografías con ilustraciones)
+ Red Bull Music Academy – Dezeen (artículo de texto con fotografías e ilustraciones)

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