Categoría: Arquitect@s

acerca del blog – acerca mi


Judit Bellostes, en el pabellón de entrada al Refugio antiaéreo de Sant Adrià de Besós, Fotografías, Eduard Díaz (arriba) y Judit Bellostes junto a la responsable del Centro Cultural Besós, , visita final de las obras de rehabilitación, Fotografías, Ricard Balañá (abajo)

Nací en la Barcelona del 1969, una ciudad que entonces, se pensaba con los tiempos dispersos de sus arquitecturas y planes urbanísticos, donde la presencia del presente se disipaba en los reflejos de un pasado retenido y callado.

Crecer en el extrarradio de una ciudad a medio hacer, donde los retales del tiempo tejían un tapiz heterogéneo de fragmentos urbanos y rurales, junto con algunas obras singulares. Me llevo ha percibir la arquitectura como un todo diverso que, en mi experiencia de niña, podía tomar formas dispares, aveces misteriosas y seductoras.

etapa de formación, estudiar y trabajar

La pasión por el carácter poliédrico de la arquitectura me llevo a realizar los estudios en la universidad de arquitectura de Barcelona (ETSAB 2001).

Una formación qué, motivada por la curiosidad y el interés por la practica de la profesión, amplié, en la “Escola del Patrimoni Arquitectònic del Laberint d’Horta” donde aprendí los principios teórico-prácticos de la restauración y tuve la oportunidad de participar en las obras de restauración de la “Capella del Roser” y en la “Sagrada Familia” de “Antoni Gaudí“, dirigidas por el escultor japones “Etsuro Sotoo“.

Mientras que, en relación con las diferentes etapas del proyecto arquitectónico, trabaje primero como delineante, en “JG Ingenieros, S.A.“, en el estudio del arquitecto “Ricardo Aroca” y en el estudio del arquitecto Agustín Borrell (Borrell Arquitectura), donde con el tiempo pase a trabajar de proyectista, coordinadora del proyecto de ejecución y ayudante del director de la obra. Junto a Agustín Borrell aprendí “la arquitectura a pie de obra” y a apreciar la faceta jurídica de la profesión, fue él quien me animo, a realizar el posgrado universitario de Arquitectura Legal y Forense “DALF” (UPF 2003).

arquitectura proyectada y construida

Desde el año 2001 trabajo como arquitecta independiente, especializada en edificación, realizando trabajos de restauración, rehabilitación y obra nueva, para el sector público y el privado.

Una etapa de 10 años, en la que, entre otros trabajos, he tenido la oportunidad de redactar el “Catalogo del Patrimonio Arquitectónico de Sant Adrià de Besós” y realizar los proyectos y la dirección de obra, de la “Rehabilitación del refugio antiaéreo de la guerra del 1936 en la plaza Macià” y de la “Rehabilitación integral del Centro Cultural Besós”, ambas actuaciones para el Ayuntamiento de Sant Adrià de Besòs.

Y de colaborar, con el “Departamento de proyectos, obras y mantenimiento” de la “Concejalía de Educación” del Ayuntamiento de Badalona, redactando proyectos y supervisando las obras de reforma y reparación en diferentes escuelas del municipio.

Esta experiencia me ha permitido conocer y afrontar con detalle, todas las etapas del proceso arquitectónico. Compaginando el trabajo en el estudio, con el trabajo a pie de obra,  he aprendido y aplicado diferentes competencias inherentes a la profesión; una combinación entre creatividad y pragmatismo adecuada a las condiciones de cada situación, la aplicación de los principios básicos de coherencia y de sentido común en las decisiones de proyecto y las soluciones de obra, así como, la habilidad de trabajar en equipo y de resolver conflictos, generados en su mayor parte por la colisión de intereses, entre los agentes que participan en el proceso constructivo.

pensamiento y acción arquitectónica

Con el objetivo de profundizar en las múltiples formas del pensamiento y la acción arquitectura, desde el año 2007, dedico parte de mi actividad profesional a la investigación, la critica, la divulgación y la docencia de la arquitectura.

Una actividad que realizo desde y en, el entorno de internet, explorando y aplicando, las nuevas estrategias de adquisición, gestión y difusión del conocimiento en la red y que, se concreta en su faceta más publica y compartida, con la edición del “blog.bellostes.com” donde redacto, registro y publico, en forma de “artículos breves”, el resultado de mi investigación personal, critica y subjetiva, centrada en los procesos del pensamiento y la acción creativa, que se manifiestan en las intervenciones arquitectonicas.

Esta experiencia me permite, en el ámbito teórico, profundizar en diferentes áreas del conocimiento, singulares por su condición poco usual (respecto al amplísimo sector inmobiliario) como son la arquitectura modular, la arquitectura efímera o temporal y la arquitectura de los pabellones.

Y en el ámbito practico realizar consultorías especializadas y docencia personalizada, adaptadas a los intereses de cada empresa, profesional, estudiante o particular.

Si quieres contactar conmigo, puedes hacerlo enviándome un correo, estaré encantada de conocerte

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montar y pescar – noun 1. mobile fisherman’s hut

Noun 1. Mobile Fisherman’s Hut, Møsvatn lake – Norway (2012). Arquitectura, Gartnerfuglen arkitekter. Fotografías, Gartnerfuglen arkitekter

La cabaña para un pescador se ha proyectado para que pueda ser montada, desmontada y trasladada con facilidad.

Una vez desplegada la estructura de barras de madera, la cabaña se completa con un pavimento elevado de tablillas de madera, una puerta mínima y un revestimiento de malla de alambre tipo “conejera” o de “triple torsión” con la que se define la urdimbre de agarre de la capa de hielo, que será, la que asuma la función de aislamiento.

Más información:

+ Noun 1. Mobile Fisherman’s Hut – gartnerfuglen arkitekter (fotografías)
+ Noun 1. Mobile Fisherman’s Hut – Dezeen (artículo de texto con fotografías y planos)

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con el estudio a cuestas – sugoroku office, shipping container studio

Sugoroku office (shipping container studio) Gifu – Japan (2011). Arquitectura, daiken-met architects, nawakenji-m. Fotografías, shinkenchiku-sha

La sede del estudio de arquitectura “daiken-met architects” se ha planteado como un espacio de trabajo itinerante. De forma equivalente a una caravana o una embarcación, el proyecto evita la provisionalidad y los costes del alquiler de una oficina, anclandose temporalmente en solares con un coste de arrendamiento considerablemente más bajo.

Con este objetivo, el contenido del estudio se aloja en un total de siete contenedores de carga convencionales, montados sobre una estructura ortogonal de barras de acero, que temporalmente se anclan en el suelo alquilado.

Esta solución permite el desmontaje, traslado y montaje del estudio, así como la adecuación de la estructura a las características propias de la nueva parcela, en función del tamaño y la situación de esta, es posible decidir la orientación de las estancias, la posición de las terrazas, de los aleros, los accesos, etc.

Más información:

+ Sugoroku office – daiken-met architects (descripción con fotografías)
+ Sugoroku office – designboom (artículo de texto con fotografías y planos)
+ Sugoroku office – designlines (artículo de texto con fotografías)

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volando voy, volando vengo – flight assembled architecture, installation

Flight Assembled Architecture, installation (FRAC Centre Orléans), Orléans – France (2011). Arquitectura, Gramazio & Kohler architektur en colaboración con Raffaello D’Andrea (“Swiss Federal Institute of Technology, Dynamic Systems and Control). Fotografías, François Lauginie

La instalación “Flight Assembled Architecture” es el resultado de una investigación pluridisciplinar en la que han intervenido “Raffaello D’Andrea” experto en robótica y automatización de procesos  y el estudio de arquitectura “Gramazio & Kohler”.

El prototipo montado por robots voladores autónomos, reproduce una maqueta a escala 1:100 compuesta por  ladrillos de espuma de poliestireno, de la “aldea vertical” proyectada por el estudio de arquitectura, compuesta por 1500 módulos prefabricados de 6 m de largo por 3,5 m de ancho y alto, que de construirse, alcanzará una altura de 600 metros y acogerá a 30.000 habitantes.

 

Más información:

+ Flight Assembled Architecture, installation – Gramazio & Kohler (descripción con fotografías e ilustraciones)
+ Flight Assembled Architecture, installation – Raffaello D’Andrea (descripción con vídeos)
+ Flight Assembled Architecture, installation – metalocus (artículo de texto con fotografías, vídeos y enlaces)

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piel de arlequín – public toilets

Public Toilets (Municipal Park Site) Uster – Switzerland (2011). Arquitectura, Gramazio & Kohler architektur. Fotografías, Gramazio & Kohler architektur

El proyecto resuelve la construcción de un pabellón independiente destinado a aseos públicos.

La piel exterior esta compuesta por tiras de aluminio plegadas formado un patrón en zinc-zanc romboidal, montadas adyacentes y en posición vertical, lo que permite definir una superficie tridimensional, de aspecto variable, en función de la indecencia de la radiación solar y de la consecuente proyección de sombras.

Más información:

+ Public Toilets – Gramazio & Kohler architektur (descripción con fotografías y planos)

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arquitectura de código abierto – wiki house, gwangju exhibition

Wiki House, Gwangju exhibition (Gwangju Design Biennale), Gwangju – Korean (2011). Proyecto, Architecture 00, Espians y Momentum Engineering . Fotografías, blog.wikihouse.cc/archive

El pabellón presentado en la “Gwangju Design Biennale” de Corea, muestra el prototipo desarrollado por el proyecto “Wiki House” una propuesta interactiva que explora las posibilidades de “la arquitectura de código abierto” en la redesfera.

Con este objetivo han desarrollado una aplicación, con la que cualquier usuario puede seleccionar y personalizar una estructura tipo (con “Google Sketchup“), descargar los planos, encargar el corte de las piezas y montarla con un mínimo de dificultad.

Más información:

+ Wiki House – wikihouse (la pagina de proyecto, con instrucciones para el diseño y la fabricación, algunos ejemplos, enlaces a artículos, etc)
+ Wiki House – wikihouse blog (el blog del proyecto con fotografías de los diferentes prototipos construidos hasta ahora)

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navegando en las aguas de la cultura – the floating cinema

The Floating Cinema, (CREATE festival 2011 / UP Projects’ Portavilion programme) London – United Kingdom (2011). Arquitectura, Studio Weave en colaboración con Artists Karen Guthrie & Nina Pope “Somewhere”. Fotografías, studioweave.com

“Cine flotante” ocupa una embarcación fluvial, restaurada y transformada para ser adecuada al nuevo uso, un centro itinerante destinado al encuentro y al debate, a la organización de seminarios, paseos fluviales y proyecciones cinematográficas.

La embarcación de 2,00m de ancho por 16m de largo, acoge una sala de proyecciones, reuniones o debates con capacidad para 12 personas sentadas y una terraza cubierta que funciona como vestíbulo, mirador.

Los laterales de sala de proyecciones se han revestido con una cortina de tejido opaco, confeccionado con punto de “nido de abeja” siguiendo el diseño de “Georgia Bosson

Mientras que en la cara exterior de la lona que protege la terraza se ha impreso una ilustración de “Jill Tytherleigh” (ver ilustración)

El cine formo parte del “CREATE festival 2011” en el marco del programa “Portavilion Up” un proyecto interdisciplinar que tiene como objetivo potenciar la interacción entre el arte publico y el conjunto de la sociedad.

Más información:

+ The Floating Cinema – Studio Weave (descripción con fotografías)
+ The Floating Cinema – somewhere (descripción, galería de fotografías y enlaces)
+ The Floating Cinema – floating cinema (la pagina del proyecto, con ilustraciones, fotogarfías, descripción, documentales, etc)
+ The Floating Cinema – UP Projects (reportaje en formato pdf)

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pausa cromática – forest shadow

Forest Shadow, (Mount Rokko, rokko meets art) Kobe – Japan (2011). Arquitectura, Tomohior Hata architects y Takashi Manda . Fotografías, hata-archi.com

La instalación temporal “Bosque de sombras” formo parte de una exposición al aire libre organizada por “Rokko meets art“, una iniciativa destinada a incrementar la oferta turistico-cultural del parque botánico del monte Rokko.

La incorporación de una sencilla estructura de barras de acero que sujetan un techo textil, semi-cúbico, construido con lona de poliéster blanca translúcida, situada sobre una roca preexistente, introduce una pausa cromática disonante en el contexto del bosque, sentado en la roca la mirada del visitante se sumerge en una compasión dinámica de luces y sombran, de blancos teñido por infinitos tonos grises, la percepción del lugar se matizada y dispersa entre los susurros de la brisa.

Más información:

+ Forest Shadow – Tomohior Hata architects (descripción con fotografías e ilustración)
+ Forest Shadow – designboom (descripción con fotografías)

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por la ventana – peeping tom, installation

Peeping Tom, installation (Gwangju Design Biennale), Gwangju – Korean (2011). Arquitectura, Aberrant Architecture. Fotografías, JonOh Kim.

La instalación “Peeping Tom”, presentada en la “Gwangju Design Biennale” de Corea, reproduce la arquitectura de una comunidad de vecinos urbana y tradicional y transforma al  visitante en espectador, invitándolo a mirar, a través de las ventanas las vidas ajenas que descubren una realidad, socialmente incomoda.

Más información:

+ Peeping Tom, installation – Aberrant Architecture (descripción con fotografías)

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los colores de la vida – en memoria de luis moreno mansilla

MUSAC, Contemporary art museum of Castlla y León, León-Sp (2004). Arquitectura, Mansilla+Tuñón arquitectos. Fotografías, Mansilla+Tuñón arquitectos (ver fotografía)

“Nos preguntamos constantemente si se puede hacer arquitectura dejándose sorprender por lo que aparece en los alrededores o si, en realidad, se necesita un sustento teórico o ideológico. Es una pregunta que no tiene fácil respuesta, pero por otra parte el mundo es tan diverso que uno queda fascinado por su diversidad, por lo diferentes que somos todos y los intereses tan distintos que tenemos. Por eso preferimos andar camino y dejarnos sorprender por la vida, por las personas que nos rodean y que conocemos. Es otra forma de entender la arquitectura, quizá más costosa y a veces más satisfactoria.”

Cita: Luis Moreno Mansilla y Emilio Tuñón, en la entrevista “Capacidades Blandas y Disciplina: Modo de empleo” realizada por Cristina Díaz Moreno y Efrén García Grinda en primavera del 2003. Publicada en la revista “El Croquis” 115/116 (II).

Aprendemos siguiendo el rastro de los trabajos de arquitectos que reconocemos sugerentes, un detalle, una imagen, un plano compartido, con el que se resuelve una duda, se replantea un detalle constructivo, se encuentra una forma de entender o hacer posible la arquitectura.

Cada edificio es, en si, un manual, donde se cifra la respuesta subjetiva y apasiona, el código abierto del pensamiento hecho arquitectura.

+ Mansilla + Tuñón architects (la página del estudio de arquitectura)
+ Luis Moreno Mansilla – el país (artículo de William J. R. Curtis)

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