identidad frontal – dellow day centre

Dellow Day Centre, London – United Kingdom (2012). Arquitectura, Featherstone Young. Fotografías, domusweb.it

El edificio acoge un “centro de día” promovido por “Providence Row” una entidad que centra su actividad en la oferta de servicios destinados a personas que no disponen de un hogar.

Con este objetivo en el nuevo equipamiento acoge, un taller de reparación de bicicletas en la planta baja, una sala polivalente destinada a actividades artísticas en la planta piso y un área administrativa en la planta ático. Además el centro se ocupa de la distribución de alimentos, ropa y calzado y dispone de un servicio de vestuario con duchas.

Coherente con el uso, el edificio se resuelve y muestra al exterior con un carácter dinámico y abierto, a luz, a la vida y a las nuevas oportunidades que el centro proporciona, reflejadas en la fachada mediante la singularidad de la franja central, que se quiebra y expande, adosada sobre el plano vertical de paneles practicables, metálicos y micro-perforados de tonos verdes.

La arquitectura se suma a la intención de la entidad, subrayando la visibilidad, afronta y dignifica la realidad, de quienes día a día comparten la adversidad callada, de la perdida de su identidad social, que se confunde con la identidad vital, del ser y el existir en el presente.

Más información:

+ Dellow Day Centre – Featherstone Young (descripción con ilustraciones)
+ Dellow Day Centre – domusweb (artículo de texto con fotografías)

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publicaciones de arquitectura – a+t 38 strategy and tactics in public space

Número 38 de la “revista a+t” cierra la triología dedicada a serie “strategy” dedicada a las estrategias del proyecto arquitectónico aplicadas a la construcción material y del sentido del espacio publico.

Es posible que una sociedad pueda ser conocida y descrita a través de las características propias de sus espacios públicos, e incluso llegar a definir una cultura, como la de la “roma antigua” que da forma y contenido a diferentes lugares de uso públicos: equipamientos como basílicas, termas, teatros, anfiteatros, etc.  plazas o foros, calzadas, monumentos, etc. que en conjunto definen una serie de lugares de comunicación, intercambio, organización y en una sociedad tan diversa como la romana, de cohesión social.

En este sentido la magnitud de los lugares públicos sugiere una estrategia inclusiva que podríamos resumir con el lema “hay espacio para todos, un lugar para cada uno”  una estrategia de orden social, que se articula con la amplitud junto con la concreción de los uso de los lugares públicos con los que se determina una identidad formal y nominal.

Es esta, una forma de entender lo público que se disipa o redefine a lo largo del tiempo en función de los cambios culturales que nos sitúan en la realidad de este nuestro presente compartido de culturas e intereses diversos que coinciden e interactúan en un mismo espacio publico, que difícilmente consigue dar respuesta, a la posibilidad, de ese espacio inclusivo a la vez que personal, una incapacidad que por oposición abre la puerta a la “competencia” por “la apropiación” del lugar por parte de unos (privilegiados) que a su implica “la exclusión” de los otros (desplazados).

Y es en este contexto de intereses encontrados en el que se sitúan los 16 proyectos recogidos en la revista, donde inversiones, beneficios, medios, intenciones y culturas, negocian y dialogan entre sí para dar cabida a los diferentes lugares públicos, que caracterizan y describen nuestra sociedad contemporánea.

Más información:

+ a+t 38 strategy and tactics in public space – a+t ediciones (descripción, artículo, páginas de muestra y enlace de venta)
+ a+t 38 strategy and tactics in public space – a+t edición digital (ojea la revista pagina a pagina, en la plataforma de venta “zinio” puedes comprar la revista en formato digital)

La fotografía y las ilustraciones son de uno de los proyectos incluidos en la revista,  “Superkilen, urban park in Nørrebro”  Copenhagen – Denmark (2011), resultado de la colaboración entre los estudios “BIG“, “Topotek1” y “Superflex“. El espacio también tiene un lugar en facebook “Superkilen/facebook“. Reportaje de fotografías “Iwan Baan

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casa escuela – kumon private school

Kumon Private School, Kyoto – Japan (2011). Arquitectura: Takashi Yonezawa “HAP+”. Fotografías, Satoshi Shigeta.

El proyecto del nuevo recinto para la escuela privada “Kumo” afronta dos condicionantes previos, por un lado las características del solar: una parcela rectangular, encajada entre dos calles a diferentes niveles y una pared medianera lateral, y por el otro, el método pedagógico propio de las escuelas “Kumon” creado por el educador “Toru Kumon“, donde cada niño aprende en función de sus intereses y cualidades personales, en un entorno no segregado.

Así el edificio de la escuela se plantea con un lugar de encuentro e interacción social, de aprendizaje y convivencia, equiparable al espacio doméstico, una analogía que justifica la solución de un cuerpo compacto de planta rectangular y cubierta a dos aguas.

Mientras que, tanto las características del solar, como la condición singular del edificio, justifican:

La extensión del espacio de uso en dos alturas, lo que permite que, parte de la parcela pueda ser destinada a espacio de juego, la posibilidad de disponer de una gran abertura lateral en la planta baja y de un punto de acceso en cada calle, jugando así con el desnivel preexistente.

Y que la cubierta a dos aguas se proyecte hacia el cielo, subrayando la singularidad del equipamiento y ofreciendo una apariencia dual y diferente para cada calle.

Mas información:

+ Kumon Private School – Takashi Yonezawa (fotografías y croquis del proyecto, paginas 21 y 22)
+ Kumon Private School – Arquitectura Viva (artículo breve con fotografías)

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entramado de maderas – “starbucks” coffee shop

Starbucks Coffee Shop,  Fukuoka – Japan (2011). Arquitectura, Kengo Kuma & Assiciates Architects. Fotografías, Masao Nishikawa.

La envolvente, un prisma de base rectangular a doble altura, que acoge un comercio dedicado a la venta y la degustación del café. Dentro el espacio queda envuelto en un entramado de maderas que se proyectan hasta la fachada. La densidad progresiva de la malla, interfiere en la apariencia y la percepción, del flujo de listones de madera que envuelven al visitante.

Esta nube, red o flujo interior se ha resuelto con la instalación de 2000 barras de madera de sección constante, cuadra igual a 6cm de lado, y largos variables de 1.30 a 4.00 metros, montados siguiendo una pauta de lineas en diagonal que se cruzan formando una malla de rombos irregulares, con un de nudo de cuatro puntas en los puntos de intersección.

Más información:

+ Starbucks Coffee Shop – Kengo Kuma (descripción con fotografías)
+ Starbucks Coffee Shop – Dezeen (artículo de texto con fotografías)
+ Starbucks Coffee Shop – Plataforma Arquitectura (artículo de texto con fotografías)

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burbujeante – t-room, tea house installation

t-room, alternative paradise exhibition (21st Century Museum of Contemporary Art) Kanazawa – Japan (2005). Arquitectura, Kengo Kuma & Assiciates Architects. Fotografías, http://kkaa.co.jp

“Sentí que quería que esta estancia del té fuera suave y flexible, …/…, en mi mente la casa del té es un lugar, con un carácter antitético al de nuestra sociedad, rígida y altamente regulada” (1)

En la solución de la estancia del té “t-room” pensada y construida para la exposición “alternative paradise” organizada por el “21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa“, se traduce la experiencia registrada en una visita a la “habitación del té” de Taian del maestro “Sen no Rikyū“, tratando de establecer una analogía con el lugar donde: “las esquinas de las paredes, en lugar de formar ángulos rectos como era de esperar, quedaron detenidas y emanaban un aire suave, orgánico, como de una cosa viva” (1)

Con este objetivo el pabellón se construye con esferas o burbujas cosidas con tela de poliéster banca y translúcida, rellenadas con aire, que por adición componen una cavidad etérea y orgánica.

(1) Cita: Kengo Kuma, en la descripción del proyecto publicada en la página del estudio

+ t-room – Kengo Kuma (descripción y fotografías)
+ t-room – color kinetics japan (fotografías)

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acerca del blog – acerca mi


Judit Bellostes, en el pabellón de entrada al Refugio antiaéreo de Sant Adrià de Besós, Fotografías, Eduard Díaz (arriba) y Judit Bellostes junto a la responsable del Centro Cultural Besós, , visita final de las obras de rehabilitación, Fotografías, Ricard Balañá (abajo)

Nací en la Barcelona del 1969, una ciudad que entonces, se pensaba con los tiempos dispersos de sus arquitecturas y planes urbanísticos, donde la presencia del presente se disipaba en los reflejos de un pasado retenido y callado.

Crecer en el extrarradio de una ciudad a medio hacer, donde los retales del tiempo tejían un tapiz heterogéneo de fragmentos urbanos y rurales, junto con algunas obras singulares. Me llevo ha percibir la arquitectura como un todo diverso que, en mi experiencia de niña, podía tomar formas dispares, aveces misteriosas y seductoras.

etapa de formación, estudiar y trabajar

La pasión por el carácter poliédrico de la arquitectura me llevo a realizar los estudios en la universidad de arquitectura de Barcelona (ETSAB 2001).

Una formación qué, motivada por la curiosidad y el interés por la practica de la profesión, amplié, en la “Escola del Patrimoni Arquitectònic del Laberint d’Horta” donde aprendí los principios teórico-prácticos de la restauración y tuve la oportunidad de participar en las obras de restauración de la “Capella del Roser” y en la “Sagrada Familia” de “Antoni Gaudí“, dirigidas por el escultor japones “Etsuro Sotoo“.

Mientras que, en relación con las diferentes etapas del proyecto arquitectónico, trabaje primero como delineante, en “JG Ingenieros, S.A.“, en el estudio del arquitecto “Ricardo Aroca” y en el estudio del arquitecto Agustín Borrell (Borrell Arquitectura), donde con el tiempo pase a trabajar de proyectista, coordinadora del proyecto de ejecución y ayudante del director de la obra. Junto a Agustín Borrell aprendí “la arquitectura a pie de obra” y a apreciar la faceta jurídica de la profesión, fue él quien me animo, a realizar el posgrado universitario de Arquitectura Legal y Forense “DALF” (UPF 2003).

arquitectura proyectada y construida

Desde el año 2001 trabajo como arquitecta independiente, especializada en edificación, realizando trabajos de restauración, rehabilitación y obra nueva, para el sector público y el privado.

Una etapa de 10 años, en la que, entre otros trabajos, he tenido la oportunidad de redactar el “Catalogo del Patrimonio Arquitectónico de Sant Adrià de Besós” y realizar los proyectos y la dirección de obra, de la “Rehabilitación del refugio antiaéreo de la guerra del 1936 en la plaza Macià” y de la “Rehabilitación integral del Centro Cultural Besós”, ambas actuaciones para el Ayuntamiento de Sant Adrià de Besòs.

Y de colaborar, con el “Departamento de proyectos, obras y mantenimiento” de la “Concejalía de Educación” del Ayuntamiento de Badalona, redactando proyectos y supervisando las obras de reforma y reparación en diferentes escuelas del municipio.

Esta experiencia me ha permitido conocer y afrontar con detalle, todas las etapas del proceso arquitectónico. Compaginando el trabajo en el estudio, con el trabajo a pie de obra,  he aprendido y aplicado diferentes competencias inherentes a la profesión; una combinación entre creatividad y pragmatismo adecuada a las condiciones de cada situación, la aplicación de los principios básicos de coherencia y de sentido común en las decisiones de proyecto y las soluciones de obra, así como, la habilidad de trabajar en equipo y de resolver conflictos, generados en su mayor parte por la colisión de intereses, entre los agentes que participan en el proceso constructivo.

pensamiento y acción arquitectónica

Con el objetivo de profundizar en las múltiples formas del pensamiento y la acción arquitectura, desde el año 2007, dedico parte de mi actividad profesional a la investigación, la critica, la divulgación y la docencia de la arquitectura.

Una actividad que realizo desde y en, el entorno de internet, explorando y aplicando, las nuevas estrategias de adquisición, gestión y difusión del conocimiento en la red y que, se concreta en su faceta más publica y compartida, con la edición del “blog.bellostes.com” donde redacto, registro y publico, en forma de “artículos breves”, el resultado de mi investigación personal, critica y subjetiva, centrada en los procesos del pensamiento y la acción creativa, que se manifiestan en las intervenciones arquitectonicas.

Esta experiencia me permite, en el ámbito teórico, profundizar en diferentes áreas del conocimiento, singulares por su condición poco usual (respecto al amplísimo sector inmobiliario) como son la arquitectura modular, la arquitectura efímera o temporal y la arquitectura de los pabellones.

Y en el ámbito practico realizar consultorías especializadas y docencia personalizada, adaptadas a los intereses de cada empresa, profesional, estudiante o particular.

Si quieres contactar conmigo, puedes hacerlo enviándome un correo, estaré encantada de conocerte

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montar y pescar – noun 1. mobile fisherman’s hut

Noun 1. Mobile Fisherman’s Hut, Møsvatn lake – Norway (2012). Arquitectura, Gartnerfuglen arkitekter. Fotografías, Gartnerfuglen arkitekter

La cabaña para un pescador se ha proyectado para que pueda ser montada, desmontada y trasladada con facilidad.

Una vez desplegada la estructura de barras de madera, la cabaña se completa con un pavimento elevado de tablillas de madera, una puerta mínima y un revestimiento de malla de alambre tipo “conejera” o de “triple torsión” con la que se define la urdimbre de agarre de la capa de hielo, que será, la que asuma la función de aislamiento.

Más información:

+ Noun 1. Mobile Fisherman’s Hut – gartnerfuglen arkitekter (fotografías)
+ Noun 1. Mobile Fisherman’s Hut – Dezeen (artículo de texto con fotografías y planos)

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con el estudio a cuestas – sugoroku office, shipping container studio

Sugoroku office (shipping container studio) Gifu – Japan (2011). Arquitectura, daiken-met architects, nawakenji-m. Fotografías, shinkenchiku-sha

La sede del estudio de arquitectura “daiken-met architects” se ha planteado como un espacio de trabajo itinerante. De forma equivalente a una caravana o una embarcación, el proyecto evita la provisionalidad y los costes del alquiler de una oficina, anclandose temporalmente en solares con un coste de arrendamiento considerablemente más bajo.

Con este objetivo, el contenido del estudio se aloja en un total de siete contenedores de carga convencionales, montados sobre una estructura ortogonal de barras de acero, que temporalmente se anclan en el suelo alquilado.

Esta solución permite el desmontaje, traslado y montaje del estudio, así como la adecuación de la estructura a las características propias de la nueva parcela, en función del tamaño y la situación de esta, es posible decidir la orientación de las estancias, la posición de las terrazas, de los aleros, los accesos, etc.

Más información:

+ Sugoroku office – daiken-met architects (descripción con fotografías)
+ Sugoroku office – designboom (artículo de texto con fotografías y planos)
+ Sugoroku office – designlines (artículo de texto con fotografías)

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volando voy, volando vengo – flight assembled architecture, installation

Flight Assembled Architecture, installation (FRAC Centre Orléans), Orléans – France (2011). Arquitectura, Gramazio & Kohler architektur en colaboración con Raffaello D’Andrea (“Swiss Federal Institute of Technology, Dynamic Systems and Control). Fotografías, François Lauginie

La instalación “Flight Assembled Architecture” es el resultado de una investigación pluridisciplinar en la que han intervenido “Raffaello D’Andrea” experto en robótica y automatización de procesos  y el estudio de arquitectura “Gramazio & Kohler”.

El prototipo montado por robots voladores autónomos, reproduce una maqueta a escala 1:100 compuesta por  ladrillos de espuma de poliestireno, de la “aldea vertical” proyectada por el estudio de arquitectura, compuesta por 1500 módulos prefabricados de 6 m de largo por 3,5 m de ancho y alto, que de construirse, alcanzará una altura de 600 metros y acogerá a 30.000 habitantes.

 

Más información:

+ Flight Assembled Architecture, installation – Gramazio & Kohler (descripción con fotografías e ilustraciones)
+ Flight Assembled Architecture, installation – Raffaello D’Andrea (descripción con vídeos)
+ Flight Assembled Architecture, installation – metalocus (artículo de texto con fotografías, vídeos y enlaces)

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piel de arlequín – public toilets

Public Toilets (Municipal Park Site) Uster – Switzerland (2011). Arquitectura, Gramazio & Kohler architektur. Fotografías, Gramazio & Kohler architektur

El proyecto resuelve la construcción de un pabellón independiente destinado a aseos públicos.

La piel exterior esta compuesta por tiras de aluminio plegadas formado un patrón en zinc-zanc romboidal, montadas adyacentes y en posición vertical, lo que permite definir una superficie tridimensional, de aspecto variable, en función de la indecencia de la radiación solar y de la consecuente proyección de sombras.

Más información:

+ Public Toilets – Gramazio & Kohler architektur (descripción con fotografías y planos)

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