Categoría: Diseño

tiradores de papel – paper stone scissors, graphic design studio

Paper stone scissors, Melbourne – Australia (2012). Arquitectura, Byron George and Ryan Russell “russell & george”. Fotografías, Dianna Snape.

Los dos tiradores de acero pintado, forman parte del interioriorismo de la sede de la empresa dedicada al diseño gráfico “Paper stone scissors“.

El diseño incorpora las formas del papel, que se traducen en laminas de metal pintadas de color blanco, plegadas o enrolladas, para acoger la mano que tira de la puerta.

+ Paper stone scissors – russell & george (reportaje de fotografías)
+ Paper stone scissors – australian design review (artículo de texto con fotografías)
+ Paper stone scissors – Dianna Snape (reportaje de fotografías)

Publicado en Arquitect@s, Arquitectura y acero, Arquitectura y origami, Diseño, Proyectos: estudios y oficinas, Sistemas constructivos: detalles | Etiquetado en | Deja tu comentario

Publicidad

 

anúnciate en blog.bellostes.com

 

dunas urbanas – dune, street furniture

Dune, Street Furniture (Forme Publique, Biennale de création de mobilier urbain) Paris – France (2012). Diseño, Jérôme Aich, Jean-Christophe Dumont,  Sébastien Perruche “collectif FERPECT”. Fotografías, “collectif FERPECT”

Dune, es uno de los ocho diseños de mobiliario urbano, seleccionados para formar parte de la “1ª Biennale de création de mobilier urbain: Forme Publique“.

El diseño propone tres piezas compuestas por una rampa-plaforma de planta trapezoidal, en las que se insertan diferentes elementos que completan el modulo, proponiendo usos diversos.

Más información:

+ Dune, Street Furniture – FERPECT (descripción, con ilustraciones y fotografías)
+ Dune, Street Furniture – bustler (artículo de texto con fotografías)
+ Dune, Street Furniture – muuuz (descripción y reportaje de fotografías)
+ Dune, Street Furniture – ladefense (descripción con fotografías y vídeo entrevista)

Publicado en Arquitectura y espacio público, Diseño, Instalaciones, exposiciones y entrevistas | Deja tu comentario

fuera de lugar – not wonder store

Not Wonder Store, Osaka – Japan (2012). Diseño, Reiichi Ikeda. Fotografías, Yoshiro Masuda

El proyecto resuelve el diseño interior de una tienda de ropa de la marca “wonderland“, con un programa que incluye el espacio destinado a la exposición de las prendas, una oficina y un pequeño aseo.

Con la intención de preservar y mostrar la condición inquietante del local, que va a dejar de ser, las paredes, el techo y el suelo se presentan con la apariencia tosca y despreocupada propias de un almacén, en contraste con las piezas de madera, una mesa en transición entre lo industrial y lo domestico oculto, a caso, tras la silueta de la casa-objeto fuera de lugar, ¿rescatada del país de las maravillas? que interroga y atrae la atención y la presencia del cliente que, como Alicia, cruzará el aparador.

Más información:

+ Not Wonder Store – Dezeen (descripción con fotografías)

Publicado en Diseño, Proyectos: espacios comerciales | Etiquetado en | Deja tu comentario

escaleras, escaleras – camper store

Caper Store in Lyon – France (2012). Diseño, Studio Makkink & Bey. Fotografías, Sanchez y Montoro.

El diseño de la tienda de zapatos “Camper” de Lyon, registra las trayectorias y movimientos de los pies al andar, sobre el plano horizontal del suelo o ascendiendo-descendiendo por las escaleras.

Las escaleras aportan la magnitud vertical y asumen diferentes funciones en el interior de la tienda, funcionan como mostrador, expositores y bancos a la vez que sitúan diferentes áreas y finalmente dibujadas en perspectiva sobre las paredes proponen una intención de continuidad espacial.

Más información:

+ Caper Store in Lyon – Studio Makkink & Bey (descripción con fotografías)
+ Caper Store in Lyon – dezzen (artículo de texto con fotografías)

Publicado en Arquitectura y grafismo, Diseño, Proyectos: espacios comerciales | Etiquetado en | Deja tu comentario

flores en el aire – (pop)culture, parking canopy

(pop)culture, parking canopy in Lincoln – United States (2012). Diseño, Garth Britzman. Fotografías, Garth Britzman

Dos objetivos se unen en la resolución de esta intervención: construir un pequeño jardín flotante sobre una plaza de aparcamiento y promover la reutilización de los envases desechados.

Situada sobre una plaza de aparcamiento, la cubierta ondulada, compuesta por 1.500 botellas, rellenadas con líquidos de colores diferentes y sujetadas con cuerdas, construye un jardín de flores suspendidas en el aire.

Más información:

+ (pop)culture, parking canopy – behance (descripción con fotografías)

vía thisiscolossal

Publicado en Arquitectura y color, Arquitectura y escombros, Arquitectura y espacio público, Arquitectura y plástico, Diseño, Instalaciones, exposiciones y entrevistas, Sistemas constructivos: cubiertas | Deja tu comentario

sigue el guión – “suivez le guide” modular office

“Suivez le Guide” modular prototype office, Belgium (2012). Diseño, 5AM. Fotografías, ThomasDeBruyne

Pensado para formar parte del equipamiento destinado a un vivero de empresas, “suivez le guide” es una propuesta de espacio de trabajo modular, compuesta por siete cajas-estancias construidas con madera contrachapada, con el interior forrado con fieltro gris, montadas sobre ruedas con una guía recta que permite y limita el desplazamiento de las piezas.

El conjunto puede definir un volumen compacto o disperso para dar cabida a los diferentes usos, espacio de trabajo, almacenaje, sala de reuniones, área de descanso, etc.

Más información:

+ “Suivez le Guide” – 5AM (descripción con fotografías, en flash y vídeo reportaje)
+ “Suivez le Guide” – plusmood (artículo de texto con fotografías)

Publicado en Arquitectura modular, Arquitectura y madera, Diseño, Proyectos: estudios y oficinas | Etiquetado en | Deja tu comentario

amarillo quebrado – konzepp store

Konzepp store, Hong Kong – People’s Republic of China (2012). Diseño, Geoff Tsui “33WILL”. Fotografías, Geoff Tsui

Situada en la esquina de un angosto callejón, la visibilidad de la tienda paso a ser el tema central del diseño, una condición que se ha resuelto proyectando el espacio hacia la calle con la incorporación de un marco tridimensional, una composición irregular de planos amarillos y triangulares que sitúan y envuelven la entrada.

Dentro el juego de planos se extiende en el mostrador, donde el color amarillo se difumina con el blanco predominante en las paredes, el techo y los estantes salpicados con los colores de los objetos que están a la venta o que como las sillas acogen a los usuarios.

Más información:

+ Konzepp store – 33WILL (fotografías)
+ Konzepp store – knstrct (artículo de texto con fotografías)
+ Konzepp store – Geoff Tsui (reportaje de fotografías)

Publicado en Arquitectura y color, Arquitectura y grafismo, Arquitectura y origami, Diseño, Proyectos: espacios comerciales | Etiquetado en | Deja tu comentario

la hora del patio – skåde school, activity park

Skåde School, Activity Park in Århus – Denmark (2010). Diseño, Rosan Bosch & Rune Fjord. Fotografías, Laura Stamer

Esta intervención en el patio de la escuela “Skåde” construye un entorno de actividad dinámico que combina el juego, el deporte, el encuentro y la imaginación.

Con el objetivo de fomentar el ejerció físico y la interacción social, el espacio se articula con diferentes entornos a los que se asocia un conjunto de interacciones posibles, montañas de colores, una explanada o plaza cívica, que se abre a un laberinto de puertas ventanas y paredes escalables …

Más información:

+ Skåde School, Activity Park – Rosan Bosch (descripción con fotografías en html y formato pdf)

Publicado en arquitectura para niñ@s, Arquitectura y color, Arquitectura y grafismo, Diseño, Proyectos: espacios educativos | Etiquetado en | Deja tu comentario

naturalmente diversa – naturally diverse, pavilion

Naturally Diverse, pavilion (Floriade World Horticultural Expo) Venlo – Netherlands (2012). Diseño, Pulgón Diseño. Dirección de obra, Garraux Carrera arquitectes. Fotografías, Thomas Mayer.

“Naturalmente diversa” es el lema del pabellón presentado en la exposición mundial de horticultura “Floriade 2012” que, en esta edición reflexiona en torno al tema “Forma parte del teatro de la naturaleza, acercarte a la calidad de vida”

La forma del pabellón define una topografía suave de laderas y valles, a cubierto se organiza el espacio expositivo y la sala de actos polivalente, fuera la plaza con gradas define un entorno, al aire libre, para el encuentro y el descanso de los visitantes,

Los cortes frontales, determinan los planos verticales de las fachadas permeables a la luz y a los colores, del embarrado continuo que completa y matiza el paisaje.

Más información:

+ Naturally Diverse, pavilion – Pulgón Diseño (descripción y video)
+ Naturally Diverse, pavilion – Garraux Carrera arquitectes (descripción con fotografías e ilustraciones y reportaje del proceso de obra)
+ Naturally Diverse, pavilion – acción cultural (ficha y descripción del proyecto en la pagina de la entidad promotora del proyecto)
+ Naturally Diverse, pavilion – experimenta (artículo de texto con fotografías)
+ Naturally Diverse, pavilion – floriade (descripcción del pabellón en la pagina de la muestra)
+ Naturally Diverse, pavilion – Thomas Mayer (reportaje de fotografías)

+ Floriade World Horticultural Expo – archdaily (artículo de texto con fotografías dedicado a la muestra)
+ Floriade World Horticultural Expo – Thomas Mayer (reportaje de fotografías)

Publicado en Arquitect@s, Arquitectura efímera, Arquitectura y color, Arquitectura y madera, Diseño, Instalaciones, exposiciones y entrevistas, Sistemas constructivos: bóvedas, Sitemas constructivos: celosías | Etiquetado en , | Deja tu comentario

piel grafíca – skin, knowledge and live science pavilion

Skin, knowledge and live science pavilion, Lisboa – Portugal (2010). Arquitectura, João Luís Carrilho da Graça. Grafísmo, P-06 atelier. Fotografías, Ricardo Gonçalves.

La membrana blanca de acero perforado envuelve el vestíbulo del “Pavilhão do Conhecimento, Ciência Viva” un museo interactivo dedicado a la ciencia y tecnología, que tiene el objetivo acercar la ciencia a todos, con exposiciones y programas educativos destinados a promover la curiosidad y el interés por la ciencia.

En respuesta a los diversos usos previstos para el vestíbulo, el diseño de la piel gráfica sensible a los condicionantes acústicos y los de la iluminación.

El grafismo perforado sobre las laminas de metal, reproduce los caracteres del Código Estándar Estadounidense para el Intercambio de Información “ASCII” proponiendo una analogía entre el objetivo del código y el de museo en el sentido de compartir la información.

Más información:

+ Skin, knowledge and live science pavilion – João Luís Carrilho da Graça (descripción con fotografías)
+ Skin, knowledge and live science pavilion – P-06 atelier (fotografías)
+ Skin, knowledge and live science pavilion – Society for Environmental Graphic Design (descripción con fotografías)
+ Skin, knowledge and live science pavilion – collabcubed (descripción con fotografías)

Publicado en Arquitect@s, Arquitectura y cnc, Arquitectura y grafismo, Arquitectura y metal perforado, Diseño, Instalaciones, exposiciones y entrevistas, Proyectos: espacios educativos | Etiquetado en | Deja tu comentario