Categoría: Arquitect@s

vidrio y color – pavilion at Riesbach harbour in Zurich

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Pavilion at Riesbach harbour in Zurich – Switzerland (2004). Arquitectura, Andreas Fuhrimann Gabrielle Hachler (afgh). Fotografías, afgh.ch.

Un pabellón entre los arboles junto al lago para completar la oferta de equipamientos lúdicos del parque, con un restaurante-cafetería que incluye los servicios públicos (con acceso directo desde el exterior).

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La envolvente exterior del volumen se resuelve con una franja continua de vidrio laminado y carpintería (estructura) de acero inoxidable, la elección de estos materiales, permite reducir los costes de mantenimiento, no se deterioran con el tiempo, son resistentes ante actos vandálicos, facilitan la limpieza de grafitis, etc.

El perímetro del pabellón se pliega en función de las necesidades de proyecto, como el angulo cóncavo que forma la explanada que acoge la terraza en verano y sitúa la entrada principal y de las relaciones con el emplazamiento, el camino, las vistas al lago, los arboles preexistentes, etc.

El color de los vidrios (con un grado de transparencia variable), singularizan la pieza. La gama de tonos elegida permite que se integre en el paisaje y actúa como reclamo para atraer la curiosidad de los posibles usuarios. Desde el interior, los vidrios funcionan como filtros de luz y color, alterando la percepción del lugar y ofreciendo al paseante una experiencia diferente del mismo parque.

+ Pavilion at Riesbach harbour – afgh (artículo, con descripción fotografías y planta y alçados, en la web del estudio de arquitectura)
+ Pavilion at Riesbach harbour – galería de afghtiga en flickr (reportaje de fotografías)

vía mimoa

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pabellón itinerante polivalente – orbit, for the theater Freiburg

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«Der Orbit», mobile, multifunctional pavilion for the theater Freiburg, varius sites in Freiburg – Germany (2006). Arquitectura, Benjamin Foerter-Badenius & Matthias Rick, raumlabor-berlin. Fotografías, raumlabor-berlin.de orbit-freiburg.de

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El pabellón, funciona como un espacio de trabajo itinerante y polivalente para el teatro de la ciudad de Friburgo.

La finalidad es la de potenciar los vínculos entre «el teatro» y la ciudad, invitando a dramaturgos, directores, actores y artistas a trabajar en el pavellón, que se ira trasladando por diferentes lugares del espacio publico … a trabajar en contacto con las representaciones cotidianas que se suceden en el marco diverso del escenario urbano.

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Esta formado por un modulo ampliable de 2,3×6,2m, medidas optimas para facilitar el transporte y la descarga con un camión de tamaño medio. Una vez situado en el emplazamiento se puede ampliar en sentido longitudinal, 2,4m y en sentido transversal, con dos módulos más (del centro y a cada lado) de 2,3×2,4m.

+ Der Orbit – raumlabor-berlin (artículo con texto y fotografías)

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una habitación con vistas – minibox

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Minibox, Innsbruck – Austria (1998). Arquitectura, Holz Box Tirol. Fotografías, holzbox.at y nextroom.org.

El minicubo de madera y cristal, tiene unas dimensiones mínimas de 2,6×2,6×2,6m, con una superficie útil de 6m2 y un volumen de 18m3. Esta equipado con tres camas, zona de estar (mesa con bancos abatibles) y espacio para almacenaje.

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+ Minibox – Holz Box Tirol (artículo breve con planos y fotografías, en formato pdf)
+ Minibox – nextroom (artículo con texto, fotografías y planos)

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vitalidad y crecimiento – sparkassen carré

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Sparkassen Carré in Tübingen – Germany 2006 (2006). Arquitectura, Auer + weber + Assozierte. Grafismo, L2M3 Kommunikationsdesign GmbH. Fotografías, Andreas Köner.

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Sobre las paredes de hormigón de la caja de escaleras principal, se estampó la silueta de la sombra de un árbol y sobre los vidrios las siluetas de hojas, mariposas y pájaros diversos, formando un pequeño ecosistema gráfico, que además de romper la monotonía impersonal propia de estos espacios, expone de manera agradable y divertida el lema del banco «vitalidad y crecimiento» .

+ Sparkassen Carré – l2m3 (reportaje de fotografías en la web del estudio de diseño L2M3)

+ Sparkassen Carré – designline (artículo con texto y fotografías)
+ Sparkassen Carré – Auer + weber + Assozierte (artículo con texto, planos y fotografías del edificio, en formato pdf)
+ Sparkassen Carré – Strähle (articulo con texto y fotografías, en la web del fabricante del sistema de particiones modular utilizado en el edificio, en formato pdf).

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Sukiya – la casa del té de Shigeru Ban

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Paper tea house / instalación (2008). Arquitectura, Shigeru Ban. Fotografías, dezeen.com.

La casa del té «Sukiya» es un lugar que pertenece a la tradición cultural de té, «el teísmo» que data del siglo XVl.

En el libro «El libro del té» el autor «Okakura Kakuso», en el capitulo titulado «la habitación del té «Sukiya» explica así el significado de Sukiya :

«La casa del té «Sukiya» no pretende ser otra cosa que una simple casita de campo, una cabaña de paja …/… Los ideogramas originales de la palabra «Sukiya» significan Casa de la Fantasia, posteriormente …/… el termino puede significar la Casa del Vacío o la Casa de lo Asimétrico. Es una Casa de la Fantasía por cuanto es una estructura efímera construida para albergar el impulso poético. Es una casa del Vacío por cuanto esta desprovista de toda ornamentación, excepto lo que se pueda colocar en ella para satisfacer una necesidad pasajera. Es una Casa de lo Asimétrico por cuanto esta consagrada al culto a lo Imperfecto; y en ella se deja a propósito algo inacabado para que el juego de la imaginación lo complete …/…» Cita del libro «El libro del té» de Okakura Kakuso (1906).

+ paper tea house – dezeen (artículo con texto y fotografías)

+ The book of tea – Google Book Search (texto completo del libro, en ingles)

vía shedworking

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el arte en transformación – kiss the frog

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kiss the frog, Tullinløkka, Oslo – Norway (2005). Arquitectura, mmw architects of norway. Fotografías, Eirik Førde en la web del estudio de arquitectura.

En 2005 se inauguró, en Oslo, un nuevo Museo Nacional de Arte, Arquitectura y Diseño que supuso la fusión de cuatro instituciones autónomas, la Galería Nacional, el Museo de Arte Contemporáneo, el Museo de Artes Decorativas y Diseño y el Museo de Arquitectura.

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Dentro del marco de los actos de difusión de la existencia del nuevo espacio cultural, se organizó «Kiss the frog! el arte en transformación» un espacio temporal y polivalente que funcionó como entorno dinamizador de los diferentes actos organizados en verano de 2005 (una exposición, performances, proyecciones, conciertos, conferencias y talleres…).

El espacio debía mostrar las líneas estratégicas del museo nacional de Arte, Arquitectura y Diseño … Como punto de partida, el tema del evento (y por extensión el del proyecto), el arte en expansión, planteaba a los artistas, diseñadores y arquitectos, el desafío de reflexionar sobre las líneas divisorias, entre las diferentes formas de la expresión y de la experiencia «artística», entorno a un concepto común, la estética de la transformación.

+ kiss the frog – mmw architects of norway (artículo con texto, bocetos, plano, renders y fotografías)
+ kiss the frog – nortrade (artículo con texto y fotografías)
+ kiss the frog – nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og desing (en la web del museo)

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luz, sonido y espacio para contar un sueño – icff connetctor

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icff-connetctor, new york – United States (2004). Arquitectura, mmw architects of norway en colaboración con el compositor Lars Petter Hagen. Fotografías, en la web del estudio de arquitectura.

«conector» fue una instalación efímera, que proponía una experiencia perceptiva desde la síntesis de diferentes perspectivas o miradas.

La instalación parte de un texto, la obra que el dramaturgo «Henrik Ibsen» publicó en 1868, «Peer Gynt». «mmw architects» proyectó la traducción espacial de las imágenes y los conceptos que se desprenden del texto dramático. «Lars Petter Hagen«, compuso el paisaje sonoro. «Helly Hansen», una empresa especializada en la fabricación de prendas textiles para situaciones extremas, confecciono el conductor.

Así el espacio se transformo en actor, dejando de ser lo que era, en el mismo escenario, con un nuevo vestuario, una nueva voz y una historia para contar.

El conductor está pensado como un viaje a través del tiempo y del espacio. Propone una experiencia sensorial con la luz, el sonido y el espacio como medios de expresión.

+ icff-connetctor – mmw architects of norway (artículo con texto, bocetos, plano, renders y fotografías)
+ icff-connetctor – mmw architects of norway (catalogo/publicación monográfica, en formato http, incluye detalles y fotografías del proceso de fabricación y de la instalación).

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quiosco ambulante – lille trille

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lille trille, anywhere – Norway (2003). Arquitectura, mmw architects of norway. Fotografías, de la web del estudio de arquitectura.

Un pequeño y divertido kiosco itinerante, especializado en la venta de donuts …

+ lille trille – mmw architects of norway (planos, renders y fotografías en la web del estudio de arquitectura)

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construyendo la casa de vacaciones – westlakebridge

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Westlakebridge (vacation house), Westmeerbeek – Belgium (2008). Arquitectura, Architectenbureau VANDERPERREN bvb. Fotografías, galería de westlakebridge en flickr (ver reportaje fotográfico).

«Constructing a glass and steel cottage … Westlakebridge» es el blog que cuenta la historia de la construcción de esta pequeña casa de vacaciones, una aventura que empezó en el año 2006…

+ Westlakebridge – Constructing a glass and steel cottage … Westlakebridge (fotografías y comentarios sobre el lugar y las diferentes etapas de construcción).

 

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Roland Halbe – fotografías de arquitectura

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Valleaceron Chapel, Almadenejos, Ciudad Real – Sp (2001). Arquitectura, Sol Madridejos y J. C. Sancho Osinaga (Sancho-Madridejos Architecture). Fotografías, Roland Halbe.

El fotógrafo de arquitectura Roland Halbe, muestra en su web una muy interesante y variada selección de reportajes de arquitectura. Ordenados por arquitectos, proyectos o clientes.

+ Roland Halbe – reportajes de arquitectura

Más información sobre la capilla de Valleaceron:

+ Valleaceron Chapel – Sancho-Madridejos Architecture (fotografías y enlaces)
+ Valleaceron Chapel – ZORA (artículo con texto y fotografía)

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