15 abril, 2012

contra las rocas – squish studio

Squish Studio(Artist Studio in Tilting, on the North East Coast of Fogo Island / Fogo Island Arts Corporation) Fogo Island – Canada (2011). Arquitectura, Todd Saunders. Fotografías, Bent René Synnevåg.

“Squish Studio” es un pabellón destinado a acoger a los artistas invitados por “Fogo Island Arts Corporation” en colaboración con “Shorefast Foundation”, en el marco del programa de promoción de la actividad artística, cultural, económica y turista de la isla.

Situado en el margen de la costa nordeste de la isla, el volumen del estudio dialoga con el entorno rocoso y como la espuma blanca de las olas rompiendo contra la rocas se proyecta sobre estas, quebrando la geometría ortogonal, expandida en las caras de trapecios blancos detenidos.

Más información:

+ Squish Studio – Todd Saunders (descripción con fotografías)
+ Squish Studio – galería de “Shorefast Foundation” en flickr (reportaje de fotografías del proceso de obra)

+ Fogo Island – baunetz (artículo de texto y reportaje de fotografías)
+ Fogo Island – Mason journal (entrevista)

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14 abril, 2012

reutilizando materiales, replanteando ideas – recycled rolling houses

Rolling Houses (Notte Bianca, Piazza Santa Maria Novella) Firenze – Italy (2011). Arquitectura, Avatar Architettura. Fotografías, galería de “giagir” en flickr (ver fotografías)

“Rolling House” es una instalación temporal, que durante unos días  ocupo la plaza de Santa Maria Novella en Florencia con motivo de la “Notte Bianca”.

Compuesta por un conjunto de tres módulos construidos en taller con tablas de madera reutilizadas procedentes de palets desusados, la instalación invita a los visitantes a ocupar y experimentar con las piezas, que forman parte de un prototipo de vivienda modular (ver la ilustración del sistema).

+ Rolling Houses – Avatar Architettura (descripción, fotografías e ilustración)
+ Rolling Houses – 22a22 (descripción con fotografías)

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13 abril, 2012

aula abierta de orfebrería – the golden pavilion

The Golden Pavilion (“Golden Splendor-medieval art treasure in Westphalia” exhibition), Münster – Germany (2012). Arquitectura, ModulorBeat en colaboración con los alumnos del “Münster School of Architecture – MSA“. Fotografías, Christian Richters.

Con el objetivo de promover la exposición “Golden Splendor-medieval art treasure in Westphalia” así como de difundir el oficio de la orfebrería entre los visitantes, el museo “Goldene Pracht” pensó en la posibilidad de construir un aula-taller independiente de las instalaciones de museo, situado en el centro de la plaza que le da entrada, de tal manera que a su vez funcionara como punto de información y tienda de recuerdos.

El pabellón temporal, tiene la forma de un destello dorado de cuatro puntas, con una abertura en cada una, tres definen las ventanas balconeras permeables a la luz y las miradas de los transeúntes y la cuarta sitúa la entrada, que da acceso al punto de información con la tienda y al aula donde se realizan talleres de orfebrería adaptados a los diferentes grupos de edad.

Se ha construido con paneles macizos de madera estructural, con el acabado visto en el interior y revestidos en el exterior, con laminas de aluminio plegado con pliegues triangulares y el acabado de color cobre.

+ The Golden Pavilion – baunetz (artículo de texto con fotografías y plano)
+ The Golden Pavilion – Goldene Pracht (descripción con fotografías)
+ The Golden Pavilion – Dezeen (artículo de texto con fotografías y planos)

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12 abril, 2012

aluminio en ramas – green triangle, activity center for sports and culture

Green Triangle, activity center for sports and culture, Copenhagen – Denmark (2010). Arquitectura, WITRAZ Akitekter. Fotografías, copenblogen2011.wordpress.com (arriba la primera), galería de WITRAZ Akitekter en flickr (arriba la segunda y abajo la primera) y witraz.dk (abajo la segunda).

El edificio acoge un centro de actividades deportivas, culturales y sociales, distribuidas por áreas de uso, entre la planta baja, la planta piso y la cubierta. Así, en la planta baja se ha instalado una cafetería con cocina y terraza y oficinas con acceso directo desde la calle. La planta piso esta ocupada por las salas de reuniones y de actividades culturales y sociales, como talleres, exposiciones, etc. Mientras que en la cubierta se ha dispuesto una pista polideportiva con acceso libre, desde el conjunto de escaleras exteriores que recorren las fachadas frontales, conectando la plaza con la pista.

El acabado exterior de las dos fachadas frontales, se resuelve con paneles de aluminio anodizado acabado plata, recortadas siguiendo un patrón de lineas concéntricas que se refieren a la presencia de un bosque abstracto que a la lado y lado, envuelve el edificio con las ramas que proyectan su sombra en la explanada de césped artificial de la cubierta.

+ Green Triangle, activity center – WITRAZ Akitekter (descripción con fotografías. Reportaje de fotografías en flickr)
+ Green Triangle, activity center – Copenhagen X (descripción con fotografías)
+ Green Triangle, activity center – Copenblogen (artículo de texto con fotografías)

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11 abril, 2012

camino al pasado – “ladera de la alcazaba” new access

“Ladera de la Alcazaba” Landscape Restoration and New Access to the Muslim Fortress and Roman Theater. Málaga – Sp (2011). Arquitectura: OAM – Oficina Arquitectura Málaga. Fotografías, Jesus Granada.

El proyecto resuelve el trazado de senderos, que conectan la ciudad con el Teatro Romano del siglo I y la Alcazaba Musulmana del siglo XI, situados en la cima monte Gibralfaro.

Los senderos de la ladera, promueven y gestionan una acción de apropiación y reconociendo, del lugar (la ladera) y del entorno, en el que se descubren vistas inéditas sobre la ciudad y el mediterráneo.

Un único material acompaña al visitante durante el paseo. Las planchas de acero cortén de 3, 5 y 10 mm de espesor lisas o perforadas, se pliegan y ensamblan para construir rampas,  escaleras, barandillas, enrejados, etc.

+ “Ladera de la Alcazaba” new access  – “OAM” Oficina Arquitectura Málaga (planos y fotografías)
+ “Ladera de la Alcazaba” new access  – BEAU XI (descripción, memoria y panel del proyecto)

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10 abril, 2012

en la esquina – corner, installation

Corner installation (Micro-climat 2011. Parc culturel de Rentilly), Bussy-Saint-Martin – France (2011). Arquitectura, Pierre Laurent “Les Nouveaux Voisins” “Collectif 3RS “. Fotografías, 3rs.fr

La instalación forma parte del programa de intervenciones temporales “Micro-climat 2011” organizado por el “Parc culturel de Rentilly“.

La actuación se apropia y marca una esquina de un claro en el bosque, una explanada rectangular, que como una alfombra de hierba se extiende delimitada por los senderos que vienen y regresan al bosque.

La pieza, un ángulo de 90 grados tridimensional, trazado como el camino a doble linea, perturba el lugar incorporando una anomalía visual y física, que se expresa primero, en la mirada del espectador y después en la experiencia de la forma lugar accesible, contenedor de un tramo de escaleras que ascienden, transformado el pabellón en un rincón escondido, en un balcón con vistas a la explanada.

+ Corner installation – Les Nouveaux Voisins (descripción y reportaje de fotografías)
+ Corner installation – Collectif 3RS (descripción y reportaje de fotografías)

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9 abril, 2012

centro de alerta de tormentas – observatory, installation

Observatory, installation (“Alios, sculptures dans la ville” exhibition), Plérin-sur-Mer – France (2011). Arquitectura, Pierre Laurent “Les Nouveaux Voisins” “Collectif 3RS “. Fotografías, lesnouveauxvoisins.fr.

La instalación, formo parte de la exposición “Alios, sculptures dans la ville” que reunió un conjunto de actuaciones artísticas, bajo el denominador común de la relación del ser humano con la naturaleza y concretamente con el fenómeno meteorológico de “las tormentas”.

En este contexto la intervención construye una plataforma elevada desde donde ver venir la tormenta, un punto de observación meteorológico, que simplifica el mecanismo espacial de la altura de la torre mirador, reemplazándolo por un unos prismáticos, suspendidos y puestos al alcance de los ciudadanos. Construyendo un centro de alerta de tormentas, público, local y autónomo.

+ Observatory, installation – Les Nouveaux Voisins (descripción y reportaje de fotografías)
+ Observatory, installation – 3RS collectif (descripción y reportaje de fotografías)

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6 abril, 2012

piel grafíca – skin, knowledge and live science pavilion

Skin, knowledge and live science pavilion, Lisboa – Portugal (2010). Arquitectura, João Luís Carrilho da Graça. Grafísmo, P-06 atelier. Fotografías, Ricardo Gonçalves.

La membrana blanca de acero perforado envuelve el vestíbulo del “Pavilhão do Conhecimento, Ciência Viva” un museo interactivo dedicado a la ciencia y tecnología, que tiene el objetivo acercar la ciencia a todos, con exposiciones y programas educativos destinados a promover la curiosidad y el interés por la ciencia.

En respuesta a los diversos usos previstos para el vestíbulo, el diseño de la piel gráfica sensible a los condicionantes acústicos y los de la iluminación.

El grafismo perforado sobre las laminas de metal, reproduce los caracteres del Código Estándar Estadounidense para el Intercambio de Información “ASCII” proponiendo una analogía entre el objetivo del código y el de museo en el sentido de compartir la información.

Más información:

+ Skin, knowledge and live science pavilion – João Luís Carrilho da Graça (descripción con fotografías)
+ Skin, knowledge and live science pavilion – P-06 atelier (fotografías)
+ Skin, knowledge and live science pavilion – Society for Environmental Graphic Design (descripción con fotografías)
+ Skin, knowledge and live science pavilion – collabcubed (descripción con fotografías)

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5 abril, 2012

insutrial social – “valle de salazar” multipurpose centre

“Valle de Salazar” Multipurpose Centre, Navarra – Sp (2011). Arquitectura, Natalia Gutiérrez Sánchez y Julio de la Fuente Martínez “Gutiérrez–De La Fuente Arquitectos“. Grafismo: Tres Tipos Gráficos. Fotografías, Fernando Alda.

El centro polivalente del valle de Zalazar define un entorno de actividad económica y social, construyendo un lugar contenedor de negocios y equipamientos públicos donde se articulan servicios destinados a las empresas y a la comunidad.

Entre lo industrial y lo social, el edificio responde con una tipología híbrida, compuesta por cinco naves industriales adosadas destinadas a promover la actividad económica local, y una nave frontal, dispuesta en sentido perpendicular a las anteriores, en la que se concentra  los espacios de uso social (ver plano).

El conjunto del edificio, comparte un lenguaje de sistemas constructivos y materiales comunes. Las condiciones diferenciales se concretan con la posición, la volumétrica y la identidad gráfica del contenedor de usos sociales y polivalentes, en oposición a la neutralidad formal de las naves de uso industrial.

Más información:

+ “Valle de Salazar” Multipurpose Centre – Fernando Alda (reportaje de fotografías, memoria y planos del proyecto)
+ “Valle de Salazar” Multipurpose Centre – archdaily (artículo de texto con fotografías y planos)

vía Fernando Alda/blog

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4 abril, 2012

arte contenido – “gad” itinerant art gallery

“GAD” itinerant art gallery (gadart), Oslo – Norway (2005). Arquitectura, mmw architects. Fotografías, Guillermo Pérez.

“GadArt” es una galería itinerante de arte contemporáneo, que ocupa una sede compuesta por un total de diez contenedores de carga, cinco en la planta baja, tres en la planta piso y dos en la planta ático. El conjunto puede ser desmontado, trasladado y remontado, en pocos días.

La composición de los módulos permite disponer de espacios interiores conectados entre si y de espacios exteriores como el porche, la terraza frontal de la planta piso y la cubierta practicable, con forma de U.

Más información:

+ “GAD” itinerant art gallery – mmw architects (descripción, planos, ilustraciones y fotos)
+ “GAD” itinerant art gallery – arquitectura.divisibles.com (reportaje de fotografías)

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