Light lab 5.1, pavilion (EASA workshop) Helsinki – Finland (2012). Arquitectura, VAV Architects, en colaboración con los participantes del taller. Fotografías, VAV Architects
El pabellón construye una fisura en el aire, abierta al espacio publico de la plaza. Una trampa intencionada para atrapar a la luz y rastrear al tiempo.
Más información:
+ Light lab 5.1, pavilion – VAV Architects (descripción con ilustraciones, fotografías y planos)
vía archdaily
Pabellones de baño del parque Boekenberg / Boekenberg park, bath pavilions, Deurne – Belgium (2012). Arquitectura, OMGEVING. Fotografías, OMGEVING
El proyecto resuelve la adecuación de una zona de baños públicos integrada en el recinto del parque boekenberg. En el marco de la intervención se ha transformado la piscina en una laguna que, gracias a la aplicación de sistemas de depuración naturales, resulta igualmente apta para el baño.
Tres pabellones, acogen los servicios: aseos, duchas, vestuarios, etc.
La composición volumétrica, sugiere la presencia previa de un cumulo rocoso, un origen pétreo y mineral que, permanece en la forma y el acabado de paneles de acero cortén finalmente estriados por el tiempo.
Más información:
+ Boekenberg park, bath pavilions – archdaily (artículo de texto con fotografías y planos)
+ Boekenberg park, bath pavilions – designboom (artículo de texto con fotografías)
+ Boekenberg park, bath pavilions – europaconcorsi (artículo de texto con fotografías y planos)
+ Boekenberg park, bath pavilions – plataforma arquitectura (artículo de texto con fotografías y planos)
Tisse Métis Égal, pavilion (Métis-sur-Montréal) Montreal – Canada (2012). Arquitectura, PLUX.5. Fotografías, Alexandre Guilbeault.
El pabellón temporal forma parte de los actos organizados por “Métis-sur-Montréal” una iniciativa anual, promovida por “Jardins de métis“.
Situada en el centro histórico de la ciudad, la intervención propone al visitante la experiencia de una realidad matizada, con la interposición de dos filtros o tamices.
El filtro rojo homogeneiza las diferencias y los matices que en su conjunto se tiñen del mismo color, un segundo filtro compuesto por triángulos de diferente tamaño, presenta imágenes fragmentadas de la realidad exterior.
Más información:
+ Tisse Métis Égal, pavilion – PLUX.5 (blog del colectivo: dos entradas con descripción y fotografías)
+ Tisse Métis Égal, pavilion – archdaily (artículo de texto con fotografías y plano)
+ Tisse Métis Égal, pavilion – jardins de métis (artículo de texto)
kreod pavilion, Greenwich Peninsula, London – United kingdom (2012). Arquitectura, Chun Qing Li “Pavilion Architecture”. Fotografías, Jaap Oepkes
kreod, es un prototipo de pabellón modular compuesto por unidades agregables de forma aboveda y planta semicircular. Solución que le permite funcionar como un modulo autónomo, una composición de estos o unidos entre si definir un itinerario ondulante.
La cascara exterior, esta construida con artesones de madera, que junto con la estructura resistente definen una malla de exágonos ligera y permeable a la luz. Mientras que, el revestimiento esta formado por una membrana textil banca y translúcida que como una piel interior se ciñe a la envolvente estructural.
Más información:
+ kreod pavilion – kreod (la página del proyecto, incluye la descripción y el seguimiento del proceso de proyecto, fabricación, montaje)
+ kreod pavilion – designboom (artículo de texto con fotografías)
SOL Grotto, garden pavilion (UC Berkeley’s Botanical Garden) Berkeley- United States (2012). Arquitectura, Virginia San Fratello y Ronald Rael “Rael San Fratello architects”. Fotografías, Matthew Millman.
El pabellón, es el resultado de la partición del estudio de arquitectura “Rael San Fratello architects” en la exposición “Natural Discourse” un proyecto de colaboración promovido por “Jardín botánico de Berkeley” en colaboración con la “Universidad de California”, en el que se invita a un grupo interdisciplinario, compuesto por artistas, escritores, arquitectos e investigadores, a conocer el jardín y a resolver una propuesta vinculada con este.
“Sol grotto” articula una expresión espacial del “Mito del caverna de Platón”.
El pabellón construye una estancia, un prisma de planta rectangular, con la puerta de entrada enfrentada a un paño de pared perforado con tubos de vidrio tecnológico fabricados por la empresa en quiebra “Solyndra“.
A la cueva en penumbra, llegan rayos de luz azulada, (un efecto producido por las cualidades del vidrio, que capta la luz natural del exterior y la transmite al interior), la corriente del aire que junto con el sonido se filtra a través de los tubos e imágenes canalizadas. Dentro la experiencia sensual de la presencia exterior se percibe alterada.
Más información:
+ SOL Grotto, garden pavilion – Rael San Fratello architects (descripción con fotografías)
+ SOL Grotto, garden pavilion – canal de Rael San Fratello en Vimeo (video documental)
+ SOL Grotto, garden pavilion – frameweb (artículo de texto con fotografías)
Green drawer, pavilion (Tokyo Designers Week) Tokyo – Japan (2009). Arquitectura, Store MUU Design Studio. Fotografías, storemuu.com
El plano de fachada separa y conecta el espacio exterior del interior, los cajones insertados en este, trasladan fragmentos del exterior al interior y viceversa.
Los tres cajones, contienen una explanada de césped y macetas con flores. Cuando están abiertos en la fachada construyen la terraza, dentro una estancia ¿porche? o ¿invernadero?.
La propuesta formo parte de “la exposición con containers” en la edición del año 2009 de “la semana de los diseñadores de Tokio”
Más información:
+ Green drawer, pavilion – Store MUU Design Studio (descripción con fotografías y vídeo del proyecto acabado y vídeo del proceso de montaje)
Thick-It pavilion (Grand Rapids Museum of Art “GRAM”) Michigan – United States (2011). Arquitectura, Adam Fure, Ellie Abrons. Fotografias, siftstudio.com
El contorno construye la presencia de un bloque sesgado, formando las caras planas del poliedro irregular. El volumen primero vaciado, después ocupado con listones de madera reutilizada, dispuestos en sentido vertical, finalmente desalojado, los listones recortados, a diferentes alturas, forman una cavidad irregular.
Una cueva perforada en los listones construye el lugar espaciado. En el suelo un pavimento irregular, en el techo los listones suspendidos se balancean y tintinean.
Más información:
+ Thick-It pavilion – SIFT Studio (descripción con fotografías y planos)
Vessel pavilion, “Common Ground, exhibition” (13th Venice Architecture Biennale) Venice – Italy (2012). Arquitectura, O’Donnell + Tuomey Architects. Fotografías, Alice Clancy.
“Lugares comunes” es el lema de la exposición, que acoge el centro de exposiciones del Arsenal, coincidiendo con la Bienal de Arquitectura de Venecia. En esta ocasión se ha invitado a estudios de arquitectura que cuentan con un amplio reconocimiento internacional, con el objetivo de que reflexionen en torno a las relaciones que se establecen entre su trabajo y su herencia arquitectónica.
La exposición “Vessel” muestra el resultado de la introspección realizada por el estudio de arquitectura “O’Donnell + Tuomey Architects“, donde el rastro de los diferentes relaciones, establecidas entre el contexto arquitectónico y local, se concreta en este pabellón de madera.
La presencia de la identidad creativa se manifiesta porosa y permeable, a la experiencia material, perceptiva e ideal del lugar.
Más información:
+ Vessel, exhibition pavilion – archdaily (artículo de texto con fotografías)
Cocoon-like temporary summer pavilion (BOWOOSS research project), Saarbrücken – Germany (2012). Proyecto, Göran Pohl, B2E3 Institut – Schule für Architektur, HTW des Saarlandes . Fotografías, galería de “Schule für Architektur Saar” en flickr
El pabellón es resultado del proyecto de investigación “BOWOOSS” que persigue el objetivo de aplicar, en el ámbito de las macro-estructuras, los principios morfológicos de microorganismos como, en este caso, los de grupo de las algas unicelulares “diatomeas“.
La estructura se ha construido con paneles de madera contrachapada de 30mm de espesor en la cascara y de madera de 60-80mm de espesor en las costillas. Las piezas se han cortado y montando aplicando técnicas tradicionales.
Más información:
+ Cocoon-like temporary summer pavilion – B2E3 Institut (descripción con fotografías)
+ Cocoon-like temporary summer pavilion – galería de “Schule für Architektur Saar” en flickr (reportaje de fotografías)
+ Cocoon-like temporary summer pavilion – BOWOOSS en facebook (el facebook del proyecto con reportajes de fotografías)
+ Cocoon-like temporary summer pavilion – frameweb (artículo de texto con fotografías e ilustraciones)
+ Cocoon-like temporary summer pavilion – detail (artículo de texto con fotografía)
Webb Chapel Picnic Pavilion, Dallas – United States (2012). Arquitectura, Cooper Joseph Studio. Fotografías, Eduard Hueber.
El pabellón delimita un entorno de descanso y encuentro social destinado a los usuarios del parque público.
Dos elementos construyen el lugar: la base que se pliega contra el terreno formado las gradas y el área de encuentro equipada con mesas y bancos, y la cubierta, un prisma elevado de base rectangular, con el perímetro de hormigón armado visto en las caras exteriores, que oculta y contiene una composición pirámides alineadas, de base cuadrangular y color amarillo, formado lucernarios, donde la luz natural se desplaza contra los planos inclinados, mientras la sombras se precipitan sobre la base.
Más información:
+ Webb Chapel Picnic Pavilion – Cooper Joseph Studio (descripción con fotografías)
+ Webb Chapel Picnic Pavilion – frameweb (artículo de texto con fotografías)
+ Webb Chapel Picnic Pavilion – Eduard Hueber (reportaje de fotografías)
